Carey Mulligan Cassandra da Emerald Fennell zuzendariaren filmean Emakume gazte itxaropentsua .Focus Features-ren eskaintza Funtsezko eszena pare batean zehar, Emakume gazte itxaropentsua pop abesti ezagunen azalak erabiltzen ditu - horien artean, Britney Spears-en Toxic eta The Weather Girls-en It's Raining Men -en interpretazioak - filmaren beraren nahigabeko metafora amaitzen duen musika ikuspegia. Bortxaketa-mendeku generoaren bertsio bat bezala sentitzen da, ezagunak diren kolpeak joz lehendik zeuden melodiei bere buelta ematen saiatzen den bitartean. Baina bere deseraikuntzetan zalantzak ere sentitzen ditu eta bere identitate berezia landuko duen beldurra du; ideia bikainez beteta dago, baina gutxitan konpromisoa hartzen du.
Emerald Fennell-en estreinako filmak Cassie Thomas-en (Carey Mulligan) istorioa kontatzen du, hogeita hamar urteko medikuntzako eskola uzten duena, gaueko klubetan mozkortuta dagoen bezain nahaste-borrastea bezain ilunpetan, auto-aldarrikatu arte gizon ona etxera eramatea erabakitzen du. Samaritar on horietako bat bera aprobetxatzen saiatzen den bakoitzean, arreta pizten du eta ekintza uzten du, bere jarritako irria beldurrez eta izuaz ordezkatuz. Eta gero, berak ... tira, filmak hasieran irudimenaren esku uzten du. Hurrengo goizean Cassie-ren lotsaren ibilbide irauliaren irudia - oinetakoak esku batean, hot dog-a bestean eta ketchup-a arropatik tantaka - nahikoa baino gehiago da kastrazio bortitzaren irudiak ekiditeko.
Subversion da Fennell-en filmeko jokoaren izena, nahiz eta neurri berean huts egin eta arrakasta izan. Cassie-ren mendeku misioak, esate baterako, hasieran zuzendaritza oker samarra izaten dira. B filmen eta esplotazio filmen itxaropen bortitzetan jolasten dute, atxilotutako garapenean dagoen emakumearen geruzak kentzeko, graduondoko eskolan gertatutako bizirik ateratako erruak lotuta: Nina bere lagunik onenaren sexu erasoa.
Cassie diskotekako trikimailuak arrakasta handia izan duten arren, gizon hauei beldurra pizteko eta hausnartzeko gai da, filmari ez dirudi interesatzen zaion gauero zenbat arriskutan jartzen duen bere ikuspegia.
Fennell Cassieren eszena islatzaileenetara hurbiltzen da une lasaietarako begi biziz. Zuzendariak eta bere zuzendari Benjamin Kračunek badakite noiz bultzatu behar duten Mulligan-i, eta, aldi berean, Mulliganek daki zehazki noiz hitz egin behar duen begiekin, erritmo dramatiko bakoitza zehaztasun harrigarriarekin kronometratuz. Mulliganek Cassieren ahotsa defentsako ezkutu sarkastiko bihurtzen du, baina bere adierazpenek ziurgabetasun eta sakoneko larritasun distirak isurtzen dituzte, kamerak harrapatu ahal izateko adina denbora irauten dutenak. Eta filmak ustekabeko astuntasun momentu iheskorrak eskaintzen dituenean (Ryan interes erromantikoaren moduan, Bo Burnham umoristak desarmagarrian antzeztua), Cassieren existentzia definitzera iritsi diren kondena eta goibeltasun guztietatik atseden freskagarria sentitzen dute.
| EMAKUME GAZTEA AGINDU ★★ 1/2 |
Cassie bigarren eskuko traumatismo ziklo batean harrapatuta dago. Ezin du itxiera aurkitu, eta trauma horri aurre egiteko gertuen dagoena iraganeko momentu mingarri bat berreskuratu eta zentimetro gutxira heldu da - ez bere iragana, Nina baizik, nahita bere burua sexu harraparien bidean kokatzen baitu. ateak itxita. Cassie diskotekako trikimailuak arrakasta handia izan arren, beldurra eragin diezaieke gizon horiei eta berraztertzeko, filmak ez dirudi interesatzen zaionik gauero zein arriskutan jartzen duen. Cassiek izan ditzakeen ondorioak aurrez aurre jartzen dituen edo nihilistik onartzen dituen ala ez, bere psikologiaren osagarri bat da, oso frustrante ez dela osatua. Cassie-k bere argumentu funtziora mugatzen du lehenik eta behin, aurrez antolatutako gertaeretan parte-hartzaile bihurtuz, aukeraren izu ikaragarririk gabe. Bizirik atera denaren erruagatik jokatzen ari bada, hori egiten al du arriskua izan arren, edo horregatik?
Beti ere Emakume gazte itxaropentsua Erronka handiko materiala hurbiltzen du, sukalde bero bat bezala tratatzen du eta eskua atzera atxikitzen du sena balitz bezala. Cassie-k benetan zer esan nahi duen Ninaren izenean jardutea eta zer esan nahi duen filmak bizirik atera duen lagunaren eta ikuslearen alde zentratzea, laburki agertzen da Cassie-ren eta Nina-ren amaren arteko eszena batean ( Molly Shanon) istorioaren gainerakoa astindu aurretik. Cassiek ikastetxe medikoetako bat ezkontzen dela jakiten duenean - aurrera jarraitzeko luxua du; Cassie eta Nina ez - erasoarekin zuzenean eta zeharka parte hartzen duten pertsonak jarraitzen hasten da, Nina bortxatzailearen alde jarri ziren lagunak eta agintariak barne. Bi eszenatan, batez ere, Cassie-k akats pertsonal eta estruktural horien erantzule izan ziren emakumeei aurre egiten die. Bere haserreak, okerrak ez onartzeagatik, filmak bide benetan harrigarri eta deseroso batzuk zeharkatzen ditu. Bahiketa bat eta ordaindutako erasotzaile bat biltzen dituzten azpijoko arantzatsu hauek Cassieren istorioa tentsio biziz hornitzen dute - pelikulak gero txukun barreiatzen du, benetako disonantzia kognitiboarekin borrokatzeko beharra saihesten duten alfonbra tiradera keinukarien moduan. (Cassie zaintzailea baino txantxangorriagoa da).
Cassie-ren bidea zuzena da, baina iluna edo korapilatsua izan daitekeela ematen duen bakoitzean, filmak sigi-saga egiten du, ikusleari berarekin moralki gatazkatsua sentitzen utzi gabe. Kasu horietako batean, Cassiek ez du haserrearen arrazoizko irteera izatea. Ninaren izena zikintzeaz arduratzen den abokatuarekin topo egiten duenean (Alfred Molinak antzeztua), ematen du jada damutzen hasi dela, harrituta. Baina filmak ondorioz sortzen duen zalaparta morala ia osorik ekiditen du. Abokatuarekin izandako enfrentamendua aurrera azkar joango balitz bezala jokatzen du, kamera salbuespenera salto eginez, ziurgabetasun zailean egon beharrean, beste hainbeste momentutan gertatzen den moduan. Emaitza emozionalki leherkorra den galdera bat alde batera uztea da: zer egiten da amorru biziarekin itxiera edo askapena ukatzen zaionean? Hau bereziki etsigarria da tragediaren aurrean Cassieren ezintasunaren gaiak etengabe eta iragana aldatzeko duen ezintasuna etengabe inguratzen dituen filmean.
Ia funtzionatzen duen iraultza garrantzitsu bat baldin badago, ustekabeko hirugarren ekintzaren buelta da, komedia amerikarraren premisa atzerakoi bat satirizatzen duena: ezkutuko hildako prostituta edo hildako biluzlea (hau da, 90eko hamarkadaren amaierako filmen argumentua, adibidez) Stag eta Oso Gauza Txarrak , nahiz eta 2017koa Gau zakarra genero bertsio berdin itsusia aurkezten du). Gehiegi agerian utzi gabe, filmaren amaiera zatitzaileak berriro sortzen du sexu langileen aurkako indarkeria tropel arrunt eta misogino hori, baina enpatia desegin eta deshumanizatutako ukabilkada amaitu ohi duen pertsonaia batengana aldatzen du. Parekatua da modu isolatuan, batez ere Max Greenfield bezalako telebistako aktore xarmangarrien erabilera ( Neska Berria ) eta Chris Lowell ( Praktika pribatua ) Cassieren ikaskide harrapari gisa - baina bere ideia indartsuenetako asko jarraitzeari uko egin dion film baten bukaerara iristen da.
Gogoratzen da alfonbren atsekabetze gehiegi batek efektu konposatzailea izan dezakeela, eta, ondorioz, klimaxa, intelektualki estimulatzailea den arren, emozionalki hustuta sentitzen da. Filmaren premisak bortxaketa-mendeku generoaren fantasia alboratzen du erorketa errealistago baten alde egiteko, baina ondorioak bere pastela nahi du eta jan ere egin nahi du, poliziak konponbidearen zati magiko eta fantastiko bihurtuz, baino gehiago. ren zati bat etengabeko egiturazko arazoa . Egokiago esanda, filmak Cassie-ren eginkizun klimatiko honi buruz duen ikuspegia argitzen duela dirudi. Izan ere, POV etengabeko kontakizunera tolestea zalantza, erronka eta erakargarritasun handiagoa izango zuenean.
Mulliganek horma ikusezinek harrapatutako emakumearen irudikapen gordina indartsua da, zalantzarik gabe ere, filma mantentzen du eta Fennellek horma horiei gizakia emateko duen moduak amorru bizia ematen dio filmari. Hala ere, indar gutxi batzuk ez dira nahikoa bere beste huts batzuk zalantzan jartzeko. Mulliganek eta Fennellek argi eta garbi osatzen dute bikote dramatikoa, eta erraz irudika daiteke lurreratzea itsasten duten etorkizuneko elkarlana. Baina bitartean, Emakume gazte itxaropentsua izan zitekeenaren promesa da.
Emakume gazte itxaropentsua eskatuta dago.
