'Luce'-k ​​galdera ilun hauen inguruan hausnartzen utziko zaitu-eta filmaren argumentua

Inoiz ez dugu Julius Onah zuzendariaren J.C. Lee-ren Off-Broadway antzezlanaren egokitzapenean izenburuko pertsonaiaren benetako izena ezagutzen. Gurasoek Eritrea adoptatu zutenean txikitan, Virginia iparraldeko bere eskola egokian entzuleei esaten zien bere ama zuriak ezin zuela bere izena ahoskatu.

Aitak proposatu zidan berriro izena aldatzea, dio Luce izenarekin ezagutzen dugun izarreko ikasleak eta bateko eztabaidatzaileak, Kelvin Harrison Jr.-ek (2017an) konfiantza hotzarekin jokatu zuela Gauez dator). 'Luce' aukeratu zuten, hau da, argia.

Irekia eta ezin jakin samarra izateaz harro dagoen film batentzat, anekdota hori interpretatzeko modu asko daude. Borondate onaren, karitatearen eta bigarren aukeren istorioa al da? Edo alferrikako adibide liberalen adibidea al da? Milaka urteko kultura desagerrarazi al da, zuri batzuk ezin baitziren traba izan izen afrikarraren ahoskera ikasten eta, horren ordez, itsasontzi bat edo Golden Retriever batentzat egokiagoak direnak aukeratu dituzte?

Filmak anbiguotasun ilun horretan borrokatzeko asmoa du, pertsonaiak munstroak, santuak edo, agian, biak apur bat diren ala ez jakiteko.

Gutxiago egiten duena da pribilegioari, identitateari eta arrazismoa barneratzeko moduei, modu kontzientean edo inkontzientean, oinarritutako istorio erakargarria kontatzea. Horren ordez, almidoiaren idazkera zurrunak pertsonaiak behartuta komunikatu eta logikoki jokatzera behartzen ditu, alborapen horiek zirikatu ahal izateko, zuzenean landu zitezkeen misteriozko asmakizun gehiegizko zorro batean estaliz.

Filmaren tentsio zentrala, gauza guztietatik dator, Frantz Fanon humanista marxistaren Luce-ren interpretazio nahiko sakona. Wilson andreak (Octavia Spencer) bere Gobernuko eta Historiako irakasleak irakasle batek pertsonaia historiko baten ahotsean saiakera bat idazteko agindua ematen dionean, Luce-k Martinikan oinarritutako filosofo politikoa aukeratzen du, itxuraz Fanonen ustetan oinarrituta deskolonizazioa berez indarkeriazko prozesua zela eta dirudienez, zapaldutako afrikarren artean kultura nazionalerako egindako deia alde batera utzita.

Harekin edo bere gurasoekin paperari buruz zituen kezkak eztabaidatu beharrean eta Luce-ren iragan korapilatsu eta bereziak bere ideiak nola eman zitzakeen jakitea - takoidun institutu bateko irakasle gehienek gustatuko zitzaien aukera - andrea. Wilson-ek Luce Fanon-en bideratze osatugabea erabiltzen du bere aldagela bilatzeko aitzakia gisa; han su artifizialen poltsa bat aurkitzen du. Beste norbaitenak direla aldarrikatzen duen bitartean, Wilson andreak galdetzen dio ea pista eta eztabaida taldeko super-izarra beste norbait izan daitekeen seinale izan daitezkeen.

Itxuraz aldiriko familia perfektu baten barnean dagoen iluntasunaren esplorazio hauskorrean eta, agian, nafartasun liberala manipulatzen duen afroamerikar gazte baten artean, filma izoztutako gurutze gisa ateratzen da. Jende arrunta eta Sei bereizketa gradu.

Hala ere, film horiek nahikoa ziur zeuden kontatzen ari ziren istorioetan, ez zirela behartuta beraien azpitestua testu gisa jotzera, zerbait Distira maiz eta nahiko baldar egiten du. Adibidez, Wilson andreak ematen duen hitzaldi bakarretako bat kodea aldatzeari buruzkoa da (keinua, keinua), nahiz eta historia aurreratuaren ingurukoa baino aholku klasea egokiagoa den gaia izan.

Era berean, filmaren tokenismoaren gaia etxera gidatzerakoan, Norbert Leo Butz Tony irabazleak bi aldiz antzeztutako eskolaren zuzendaria, Luce aipatzen du zaldi purua dela eta honela esaten du: 'Ikasle eredu' hitzak Google-ren bila joaten bazara, 'Luce-ren irudia etorriko litzateke gora. Pixka bat ere puntuala da.

Naomi Watts eta Tim Roth Luce-ren gurasoak diren talentu handiko aktoreek borrokan egiten dute beren pertsonaiek egoerari ematen dizkioten erantzun nekezen zentzua, baita hitz egiteko eskatzen zaien lerro askoren estutasuna ere. (Bitxia da, halaber, aktoreak oso gustura egotea beraien bi pertsonaiei ukabilak ardoa erakusten dien arren.)

Bestalde, Harrison merkuriala, Luce jokatzen irakurtzen ez den xake nagusi nagusia izango balitz bezala, bikaina da. Hala ere, benetako emanaldi nabarmena Marsha Stephanie Blake nabarmenarena da, gaur egun Emmy hautagaia Ikusten gaituztenean. Wilson andrearen arreba eskizofrenikoa den heinean, bere eszena bakanek intentsitate emozionala pizten dute, filmak bestela ohartarazten baitu.

Blake-ren emanaldia bezain suhartzailea izan arren, bere argumentuaren arrazoia ez da hain argia, sukaldeko harraska drama honek aldi berean guztiari buruzkoa izan nahi duela izan ezik. Alkoholari, adostasunari eta sexu erasoei buruzko azpijokoa dago; filmak naturaren eta elikaduraren inguruko gaiak aztertzen ditu; espazio erdi publikoetako pribatutasun itxaropena ere eztabaidatzen du. Distira azkenean zuzenbide eskolako lehen mailako hitzaldi klaseak baino film gutxiago bezala jolasten du.

Emaitza asmo oneko baina azken finean latza den film bat da, kontatzea merezi duen istorio sinesgarria transmititzea baino askoz ere gauza garrantzitsuagoa esatearekin askoz ere kezkatuago sentitzen dena.