Van Patten eta Strong The Great God Pan filmean (Joan Marcus-en eskaintza) Gehiegikeria litzateke Amy Herzog-ek drama amerikar garaikide ideala idatzi duela esatea. Ideala edozein izanda ere, itxura handia izan behar du Jainko Handia Pan , Herzog andrearen azken antzezlan aipagarria, bart inauguratu zen Playwrights Horizons aretoan.
Carolyn Cantor-ek zuzendua, Jainko Handia Pan probokatzailea eta sotila da, poliki-poliki, arretaz errebelatzailea eta goxoki hunkigarria. Ederki jokatzen da, zorrotz, modu eraginkorrean zuzentzen da, pentsatzen du, dibertigarria eta jakintsua da. Onena, 80 minutu baino ez ditu. (Ez ezazu gutxietsi udazken luze baten amaieran antzezlan labur baten berrikuslearekiko duen erakarpena.)
Bere protagonista Jamie da (Jeremy Strong bikaina, zauriak bere ziurtasunean atzean dituena), guztiz antzematen den mota: 32 urteko Brooklynite ilea, koadrodun alkandora txukunarekin, talentu handiko kazetaria, erdipurdiko eta onurarik gabeko lan batean. Paige-rekin (Sarah Goldberg), terapeuta izateko entrenatzen ari den dantzari ohiarekin, bizi duen baina oraindik ez du bere Paige (Sarah Goldberg) neska-lagun bikain eta ilehoriarekin lotu. Dena ondo dagoela dirudi bere bizitzan, baina dena ere pixka bat geldituta dagoela dirudi. Antzezlanaren hasieran, Paige nahi gabe haurdun geratu dela jakingo dugu. Jamiek, beraien harremanaz eta bizitzaz kezkatuta, ez ditu pozik agurtzen albiste hau.
Antzezlana ireki ahala, Jamie kafea hartzen ari da Frank (Keith Nobbs), haurtzaroko lagun tatuatua eta zulatua. Elkarrizketa baldarra da: bi gizonek, mutilak bezain gertu zeudenez, ez dute orain ezer komunik. Frankek Jamie-rengana jo du albisteekin: bere aitaren aurka salaketa jartzen ari da haurren sexu abusuengatik. Bere aitak Jamie ere molestatu zuela uste du.
Herzog andrearen aurreko bi antzezlanak bere familia judu ezkertiarrean oinarrituta zeuden. Iraultzaren ondoren , Playwrights-en ere, askoz ere zaharragoa den belaunaldi gazteagoari begira jarri da; urtean 4000 milia Lincoln Center antzokian belaunaldi zaharrek egonkortasuna ematen zioten galdutako gazte bati. Urtean Jainko Handia Pan Herzog familiarengandik urrunago dagoen belaunaldi geldiari begiratzen dio, ez du zertan arrakastaz helduaroan (ezkontza, haurrak, arrakasta profesionala) topatzen saiatzen eta guk (bai, gu: nire belaunaldia den) , eta Herzog andrea) gure haurtzaroak oztopatzen ditu edo gure haurtzaroak aitzakiatzat hartzen dituzte gure zaletasunak izateko.
Jamiek ez du sinesten Franken errebelazioa behin betiko egia denik, baina ezin izan du sinetsi ere egin du. Kazetariak bere iragana ikertzen ari den bitartean —gurasoekin hizketan (Becky Ann Baker Cathy, bere ustekabeko ama odoltsua eta Peter Friedman Doug, bere yoga eta aita polita), Frankekin Polly-ekin partekatutako haurtzaindegia bisitatzen ( (Joyce Van Patten droll), Frankekin partekatu zuen haurtzaindegia, orain bizi den zaharren egoitzan, eta Paige-rekin gero eta tentsio handiagoz izandako elkarrizketetan gauzak eztabaidatzen. Herzogek zalantzarako tarte ugari uzten du. Agerian dauden gertaera batzuek Franken karguaren alde egiten dute, beste batzuek zalantzan jartzen dute, askok oroitzapenak fidagarriak ez direla azpimarratzen dute.
Ez nago ziur ezer gertatu denik, Jamie-k Paigeri esaten dio antzezlana gorenera iristean. Ez duzu nire bizitza osoa jartzerik, ni, horri dagokionez, ez duzu horrelakorik egiten. Inoiz ez dugu gertatu zenaren edo erantzunaren erantzun ziurrik lortzen, baina Jamie gauzak nola kudeatu ulertzeko bidean ikusten dugu. Iragana, edozein dela ere, beti egongo da, baina oraina da bere arreta behar duena.
Melissa James Gibsonena Zer errimatzen du Amerikarekin , Atlantikoko Antzerki Konpainian, ez du antzeko gorakadarik ematen. Harreman, arrotz, bakardade eta tristurari buruzko komedia ederki idatzitako, dotore taularatutako eta oso malenkoniatsua da.
Bere lau pertsonaiak - Hank (Chris Bauer), porrot egin duen ekonomialari akademikoa, oraindik dibortziatzen ari den emazteaz maiteminduta eta bere alaba nerabearekiko lotura berreskuratzeko desesperatuta; Marlene (Aimee Carrero zoragarri zoragarria), 16 urteko gazte inteligente eta ziniko hori; Sheryl (Da’Vine Joy Randolph jainkotiarra), Hank-en konfidantza, aktore aspirante bat opera koru batean itsatsita; eta Lydia (Seana Kofoed), Hank adin ertaineko birjina, izugarrizko hitzorduarekin joaten dira —galduta daude eta bakarrik daude, pozik daude beren bizitzarekin, pozik daude aukerekin, ezin dituzte hobetu. Gauzak nahi izateak mina eragiten du, Sheryl-i esan dio Hank-i operako zamalaneko zigarro etenaldi batean entzunaldi handi bat bota ostean. Horrek ezer nahi ez izatearen irtenbidea soilik eskaintzen du.
Gibson andrearen idazkera erabat liluragarria da, oso irudimentsua, maiz oso dibertigarria eta ustekabeko epigrama jakintsuez betea. Daniel Aukinen eszenaratzea antzezlanaren antzera, ederra, ordezkoa eta artez zeharkakoa da. Eszenatoki ireki batean finkatutako pieza batzuekin (Laura Jellinek diseinatua), Aukin jaunak eszena desberdinak eta batzuetan gainjarriak sor ditzake argiztapen oso argiaren eta eraginkorraren aldaketa bizkorrekin (Matt Frey-k diseinatua). Sheryl-ek Hank-ek enjambment kontzeptua aurkezten du, hurrengo lerroan edo eszenan jarraitzen duen pentsamendua edo esaldia, eta Zer errimatzen du Amerikarekin beteta dago, bai gidoian bai eszenaratzean.
Eta, jakina, bere pertsonaien bizitzetan, bata bestearen gainean gainjartzen direnak inoiz gauzatu gabe. Jokaldi hunkigarri baina suntsitzaile batean, termino melifluoa eta errealitate etsigarria da.
Nola konpontzen zara Pacino bezalako arazoren bat?
Al Pacino, Oscar, Tony eta Emmy saridun zinema izarra, bere belaunaldiko pantailako aktore bikainetako bat da eta ziur asko leihatilako zozketa da Broadway-n agertzea pentsatzen duenean. Bere karikatura bat ere izaten da maiz, bere tik bilduma bat, Oscar sarietan egindako emanaldiaren parodia Emakume baten usaina . Batzuetan, Herri Antzokiaren azkenaldian bezala The Veneziako merkataria , emanaldi hunkigarri bat bihurtuko du. Maizago, ren berpizkundean bezala Glengarry Glen Ross orain Gerald Schoenfeld Antzokian jotzen edo gero eta presentzia handiagoa duten trailerretan jotzen Zutik mutilak , gauza bera baino ez du eskainiko: begi puztuak, behatzak kizkurtu, irrintzia, saihestezina. Michael Corleone kontrolatu eta kontrolatu zuten lekuan, gaurko Al Pacinok besterik ez du nahi.
Horrek ez du bere emanaldia egiten Glengarry , David Mameten Pulitzer saria irabazi zuen higiezinen saltzaile etsiei buruzko maisulana, ikustera iristen ez dena. Baina egiten du bere Shelly Levene — antzezlanean zehar bereizten den salmenta kondaira bikaina, orain sekulakoa— Pacino beste garrasilari bat, ez da emozionalki erakargarria den pertsonaia. Egia esan, Daniel Sullivanek zuzentzen duen produkzio eder hau (Pacino jauna ere zuzendu zuen Merkataria ), ez da inoiz behar bezain erakargarri bihurtzen.
Bobby Cannavale-k, azken denboraldietan, sitcom-eko jokalari izar izar eszeniko izar dinamiko eta bizia izatera pasatu denak, bere arreta handiz hornitzen du Ricky Roma, Pacino jaunak antzeztutako saltzaile gazte izugarri eta arrakastatsuaren paperera. 1992ko filmaren bertsioa. John C. McGinley bizia eta barregarria da Dave Moss bulegoko burua bezalakoa, eta Richard Schiff nebrosoki neurotikoa da George Aaronow milketoast gisa. David Harbour bulegoko zuzendari izugarria da, Jeremy Shamos damuz jositako erosle gisa eta Murphy Guyer bulegoko haustura ikertzen ari den poliziak ere emanaldi bikainak izaten ditu.
Baina talentu hori guztia izan arren, ez da guztiz bat dator. Mamet jaunaren elkarrizketak, batez ere echt-Mamet lan honetan, poesia zikin eta staccato bihurtu beharko luke. Ez du. Leveneren kolapsoa suntsitzailea izan beharko litzateke. Ez da. Antzezlana gizonezko gogorra den gizon baten heriotzari buruzkoa da. Horren ordez Mamet-en nostalgiaren pieza da. Ikustea dibertigarria da, baina ez da benetakoa.
Ez gara saldu.
editorial@observer.com
