Nagusia Arteak 2020ko udazkeneko derrigorrez ikusi beharreko 11 arte erakusketa

2020ko udazkeneko derrigorrez ikusi beharreko 11 arte erakusketa

Zer Film Ikusi?
 
John Edmonds, Bi Izpiritu , 2019. Artxibo pigmentu argazkia.John Edmonds-en eskutik



misioa ezinezkoa erorketa bainugela borroka

Ongi etorria Braganca-en 2020 Fall Arts & Entertainment Preview , denboraldi honetako onenaren gida osoa eskaintzen dizu. Telebistan, filmetan, dantzan, operan, streaming antzerkian, ikusizko arteetan eta literaturan gertatzen den guztia orraztu dugu eguraldia hoztean arreta jartzeko aukerak eskaintzeko.

Artearen munduari buruzko guztia airera bota eta pulverizatu da 2020an hainbat faktore direla eta. Mundu mailako koronabirusaren pandemiak gizakiaren bizitzako elementu guztiak zalantzan jarri ditu, baina baita George Floyden hilketa ere, eta arraza justiziarako eskarien irteerak berrituta ikusleek museo santuetako aretoetan sartzen direnean ikusi nahi dutenaren ehuna aldatu zuten. . Jendeak ez du gaur egungo gaien aitorpena soilik nahi; erantzukizuna, ekitatea eta justizia estetikoa nahi dituzte beren erakunde gogokoengandik. Eskakizun horiek betetzen ez badira, lehenago museoetako zaindari batzuek gogotsu ez dute inoiz itzuliko. Udazkenean aurrez aurre eta linean irekitako programazioan museoak beren komunitatearen beharrei erantzuten saiatzen dira. Shaun Leonardo, Trayvon , 2014-2017. Egur-ikatza paperean, markoan islatutako tintarekin.Shaun Leonardoren eskutik








Espazio hutsaren hatsa Massachussan Mass MoCA-n (abuztuak 26)

2020ko otsailean, Clevelandeko Arte Garaikidearen Museoak bertan behera utzi zuen Shaun Leonardoren aurreikusitako lanen erakusketa, poliziaren basakeriaren inguruan zebilen beltz eta marroienganako. Orain, Mass MoCAk erakusketa hau abian jarri du, Espazio hutsaren arnasa, zalaparta eta garrantzi hobea lagun. Leonardoren lan polifazetikoak arraza eta maskulinitatea galdekatzen ditu abstrakzioaren historia ere marraztuz. Nina Chanel Abney eta Lagun Imajinarioa .Khari Ricks-en eskaintza



Nina Chanel Abneyrena Lagun Imajinarioa Acute Art-ek Washington, D.C.-en ekoiztua (abuztuak 28)

Martin Luther King Jr. doktorearen I Have a Dream hitzaldiaren 57. urteurrenarekin bat etorriz, Nina Chanel Abney eta Acute Art abian jarri dira Lagun Imajinarioa, errealitate areagotuko lana, Washington Lincoln Memorialean doako instalazio gisa estreinatuko dena, Chicago, Canyon Handia, New York eta Los Angelesen oraindik iragartzeko dauden kokapenetan jarri aurretik. Abneyren asmoa da gizabanakoek beren boterea aitortzen laguntzea eta guztiei lasaitasuna eskaintzea, lagun eta maiteak eskuratzeko sarbidea murriztu den une batean. Proiektuaren bertsio txikiagoa ere eskuragarri egongo da Arte Akutua aplikazioaren bidez.

Maitasuna mezua da, Mezua heriotza da Texaseko Dallas Museum of Art-en (abuztuak 30)

Beharbada, gaur egungo mende honetan sortu den bideoartearen adibiderik garrantzitsuenetako bat, Arthur Jafaren film labur ospetsua Maitasuna mezua da, Mezua heriotza da Mina beltzaren, emantzipazioaren, momentuko transzendentziaren eta pozaren klip amaigabeak, gupidagabe editatuak, erakusten ditu Kanye West-en Ultralight Beam espiritual errebotearen atzealdean. Udazken honetan Dallas museora ausartzen den edonorentzat bikaina eta ezinbestekoa da.

Around Day's End: Downtown New York, 1970-1986 Hudson River Park Trust-en (Whitney Museum of American Art-ekin), New Yorken (irailak 3)

Hudson River Park Trust-ekin lankidetzan, Whitney-k David Hammons artistaren instalazio iraunkorra garatzen ari da, malekoian ondoan dagoen estalpea aldatzeko. Museoa proiektu hau amaitzearen zain dagoen bitartean, Hammons-ek aztertzen ari diren gaiak jorratzen dituen erakusketa jarriko dute abian: New York hiriaren erdigunea, Meatpacking auzoko magia eta 1975. Gordon Matta-Clark proiektua Egunaren amaiera .

Aconcagua Gailurra. Hirugarren zatia. Uraren oroimena , MoMA linean (irailak 9)

Baliteke gauzak aldi baterako ziur egotea Arte Modernoko Museoko lokal fisikoetan, baina beti egon zaitezke haien komisarioengan konfiantza paregabeko entretenimendua eskaintzeko edozein dela ere. Hitzaldi birtual hau Marisol de la Cadena antropologoaren eta Cecilia Vicuña poeta eta artistaren arteko trukean egongo da; gizateriaren eta naturaren arteko mugak jostatzen dituzten bi gramatikalari berdin indartsuak. Samara Golden, The Fabric Workshop eta Museum-ekin lankidetzan, Goian Steve-en (instalazioaren xehetasuna), 2020.Artistaren eta The Fabric Workshop and Museum-en eskaintza.

Samara Golden: Goiko solairuan Steve-en Ehun Tailer eta Museoan, Filadelfia (Irailak 10)

Udazken honetan, Filadelfiako Fabric Workshop eta Museum-ek berriro irekitzen dute Samara Golden artista garaikidea mundu zabalera aurkezten duen erakusketa. Golden Minneapolis College of Art and Design eta Columbia Unibertsitatean trebatutako artista da, eta bere sentsibilitatea komunitatearen, engainuaren eta norberaren inguru hurbilen inguruan biltzen da: forma desberdinak har ditzakeen arkitektura psikologikoa sortzen du. Instalazio hau, hondamendiaren ondorengo kostaldeko eszena gisa deskribatua, pandemia baino lehen hasi zen eta bost hilabete geroago amaitu zen. Badirudi gaiak oraindik oihartzuna izango duela atzeratu arren. Betye Saar (ezkerrean) eta A Secretary to the Spirits saileko pieza bat (eskuinean).Betye Saar-en eskutik






Betye Saar: Deia eta erantzuna New Yorkeko Morgan Library and Museum-en (irailak 12)

Erakusketa honek Betye Saar-en artea erakutsiko du, grabatu egile trebatuaren eskutik, collage koloretsuek eta muntaia-eskulturek irudi arrazistak aurrez aurre eta birkonfiguratzen dituzte. Saar-en lanak denboraren irristaketekin ere esplizituki jorratzen du: iraganaren, orainaren eta etorkizunaren bidez hitz egiten ari da ikuslearekin komunikatzeko. Erakusketa honek, bereziki, artistaren ohartutako zirriborroen eta amaitutako lanaren arteko harremana aztertuko du. Lundén Arkitektura Konpainia, Beste eskuzabaltasun bat, 2018.ndrea Ferro Argazkilaritza



ed sheeran aurpegian moztu

Etorkizun desberdinetarako diseinuak Walker Art Center-en, Minneapolis-en (irailak 12)

Erakusketa hau munduko hainbat lekutako diseinatzaile desberdinen fantasmagoriaren ospakizuna dela esan daiteke, eta hamaika ataletan banatuta dago, gure mundua aurrera eramango duten ideia bikainen sorta hoberen erakusteko: Lanak, Hiriak, Intimitateak. , Gorputzak, Potentziak, Lurrak, Elikagaiak, Materialak, Belaunaldiak, Informazioak eta Baliabideak. Batez ere, azkenaldian horrelako aztoramenduak eragin dituen munduan, diseinatzaileek berrikuntza teknikoarekin arazo existentzialak konpontzeko gaitasun berezia dute.

John Edmonds: A Sidelong Glance Brooklyn Museoan, New Yorken (Urriak 23)

Ikuskizun hau Brooklyn Museum-ek sortzen ari den Brooklyneko artista bati emandako inaugurazioko UOVO Sariaren parte da. John Edmonds irabazlea, argazkilaria eta bideo artista, museoaren Afrikako Arteak bildumara zuzenean erantzutera gonbidatu zuten eta objektu horien historia iruzkintzen duten Afrikako Erdialdeko eta Mendebaldeko eskulturetako bodegoiak eta erretratuak egin zituen. Edmondsek UOVO biltegiratze enpresaren Bushwick instalazioen alboan instalazio handi bat ere sortu zuen, gai hauei buruz gehiago sakontzen duena. 'About Time: Fashion and Duration' filmeko piezak.Nicholas Alan Cope-ren argazkiak

Denborari buruz: Moda eta Iraupena helbidean Metropolitan Museum of Art, New York (urriaren 29a)

Arte gogorraren eta pertsona ospetsuen zaleen kasuan, aurten gure egutegietan zulo bat zulatu duen ausentziarik nabarmenetako bat koronabirusaren pandemia dela eta urteroko Met Gala bertan behera uztea izan da. Garaiz kanpoko birusa zela eta, ezin izan genuen erakusketa honen gaiaren josturazko interpretazioei erreparatu, hau da, joeren nozio kontzeptuala eta arropek berez lotzen dituzten denborazko elkarteekin. Erakusketa erlojuaren aurpegi izugarri baten bidez zabalduko da: garai desberdinetako arropa duten ondoko bi galeriak elkarrizketan egongo dira. Mario Merz, Espiral Mahaia , 1982. Aluminioa, beira, fruta, barazkiak, erramu adarrak, altzairua, alfa-tar papera eta erle argizaria.Mario Merz artistaren eskutik

Mario merz Dia Beacon-en, New York-en (2020ko azaroa)

Duela gutxi hildako Germano Celant, Arte Povera mugimenduaren sortzaile eztabaidagarria zenaren antzera, Mario Merz aldi berean sakonki politikoak eta erabat originalak ziren instalazioak eraikitzen zituen artista zen. Erakusketa hau Merzek fruta, argizaria eta alquitruna lortzeko duen erakusleiho da; artistari gustatu zitzaion igluak eta afaltzeko mahaiak berrerabiltzea eta norberarentzako eskultura erakusleiho bihurtzea.

Nahi Dituzun Artikuluak :