De La Soul. Zein da zure hip-hop abestirik gogokoena? Hip-hop erretorika irakaslearen nahikoa galdera, sinplea baina kargatua zen; litekeena den edozein erantzunek epai asko biltzen ditu.
Klaseko ikasle gehienek —horietako asko hip-hop puristatzat identifikatuko lirateke— 2000. urtea baino lehen grabatutako abestiak ez zituzten izendatu. Eminem, Common, J. Cole eta Kendrick Lamar azkar atera ziren, baina ikasle batek harritu gintuen guztia bere erantzunekin: Souls of Mischief-en klasikoa 93 infinituraino eta A Tribe Called Quest’s Benita Applebum.
Urrezko Mendeko hip-hop funtsezkoa, 80ko eta 90eko hamarkadetako garai ospetsu hori pentsatzen duzunean, A Tribe Called Quest erraz etortzen zaizu burura, baina badaude beste talde batzuk —Triberen arrakasta neurri batean piztu zutenak— bezain aitzindariak eta eragin handikoak. : De La Soul and eta Jungle Brothers.
Baina zergatik txikitzen da oraindik The Jungle Brothers eta De La Soul hip-hopean duten presentzia A Tribe Called Quest-ekin alderatuta?
Arropa, orrazkera eta isurien bidez erakusten zen estetika afrozentriko postmodernoaren bidez, De La Soul-ek eta The Jungle Brothers-ek lexiko bat osatu zuten beste rap taldeei bidea emango zien lexikoa, hala nola Tribe Called Quest eta Black Star. Maskulinitate beltzaren irudikapen dibertsifikatzaileak eskaintzen zituzten; N.W.A. eta Public Enemy Black Power-en erabileragatik adierazten zuten rapero serioak ziren, De La Soul-ek bere estetika adierazi zuen Long Islandeko klase ertaineko auzo beltzetan gizon beltz gisa hazteko esperientzia izan zuten gizon afroamerikar askoren artean.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FJEzEDMqXQQ&w=560&h=315]
1989an kaleratua, 3 oin altu eta gorantz taldeak estetika horren interpretazio bisuala eskaini ahal izan zuen Me, Myself And I.-ren bideokliparen bidez. Bideoan baztertuak bezala ikus daitezke. Izan al daiteke nire De La Clothes edo nire De La Soul? -De La Soul-ek harro jantzi zuen tonu anitzeko alkandorak, orrazkera asimetrikoak eta beldurgarriak eta lepoko afrozentrikoak. Urtean Kendu 90eko hamarkadaren hasierako hip-hop narrazioaren gangster gaien eta sinboloen artean desberdina zen Estetika Beltza Berria eskatzen zuten: Kendu shell-behatzak, Kendu doo-trap hori!
Hip-hoparen hippie-bohemioak irudikatuta, De La Soul-ek ikuspegi abstraktua eta mingotsa hartu zuen bere letren bidez Buddy ebaki posse erotikoan, Jenifa Taught Me-ren gaztetako errugabetasunean eta Tread filmaren haurren istorioan. Ura. Baina De La Soul-en mantra - Da Inner Sound Y'll - ezin da jolasa hutsera murriztu.
Haien mezua maitasuna eta bakea ez ezik, Afrikako identitatea besarkatuz ideal zuriei aurre egiten zien arimaren bilaketak ziren, Ghetto Thang-eko hiri kaleetako errealitateak iruzkintzen zituen (Negatiboa ikuskizuna zuzentzen duen jarrera / When the stage is GHETTO) edo gizon beltzen estereotipo negatiboak komentatuz Me Myself and I (Baina gloria hori ukatu egin da / jendeak uste du nire pertsona disimulatzen dutela ilunez josia nagoela esanez).
De La Soul-ek bere DAISY Age mantra-ren oinarria zen diskurtso afrozentrikoan ere aritu zen: Aurkezten duten Soul of Brothers-ek / Dove'll-k egia irakatsiko du, Posdnuos-ek gazteria predikatuko du / Horrek amaiera emango dio. negatiboa. Afrozentrikotasun mota hau griotaren eta Afrikako ahozko tradizioen ondareari dagokio, predikatu eta irakatsi hitzak erabiliz. Haien letrek beren identitate afrikarrak eta amerikarrak orekatzeko borroka partekatzen zuten - Afrikako iragan historikoarekin eta Amerikan pobreak eta beltzak izatearen presio sozioekonomikoen errealitatearekin lotzen zituen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z3utEX49yvo&w=420&h=315]
Jungle Brothersek esplizituki borrokatu zuten nortasun bikoitzekin Straight Out of the Jungle filmean. Gizon hezitua, aberritik, ikusten duzu, izar deitzen didate baina hori ez naiz ni. Oihaneko anaia naiz. Baina pozten dira borroka honekin eta baikor, itxaropentsu eta indartuta jarraitzen dute.
A Tribe Called Quest-en irakaskuntza eta ospakizunen inguruko erretorika afrozentrikoaren antzekoa zen Bultza ezazu , baina De La Soul-en erreferentzia eta motibo afrozentrikoek hizkuntza bereizia eskatzen zuten afroamerikar batek bere burua adierazteko eta askatasun nahiarekin hitz egiten zuen.
Baina zerk bereizten zuen De La Soul-en debuta Pepper sarjentua hip-hoparena izan zen Paul printzearen produkzioa.
New Birth, The Turtles, Sly and the Family Stone-ra dastatuz, Paulen collage sonikoak jazz, funk, rock, reggae, pop eta soul guztia biltzen zituen. Hala ere, hip-hop albuma hain modu librean probatuko litzatekeen lehen eta azken aldia izango litzateke: Turtles-ekin egindako demanda batek ia 2 milioi dolarreko copyright auzia eragin zuen, azkenean De La Soul-en musika musika plataformetan presentzia gutxirekin utziz. 
Oihaneko anaiak. (Argazkia: Wikipedia Commons.)
De La Soul-en Tommy Boy diskoetxe ohiak laginak garbitu zituen bitartean, Warner Bros Records-en egiazko arazoa izaten jarraitzen du 90. hamarkadaren hasieran laginak garbitzeko kontratuek CDak eta kaseteak bezalako formatu fisikoetako baimenak besterik ez zituztela sartzen; orain salmenta eta kontratu gehienek bertsio digitalak ere biltzen dituzte. Egile eskubideen gaineko borrokek De La Soul-en marka hip-hopean estali al dute?
A Tribe Called Quest askoz hobeto atera zen nire klaseko millennialen artean, neurri handi batean beren musika plataforma digitalen bidez erosten baitute. Ikasle askok aitortu zuten A Tribe Called Quest jazz-rap aitzindaria izateagatik eta kontakizun afrozentrikoak beren musikan sartzeagatik, Jungle Brothers eta De La Soul taldeek gai hauei etekina ateratzeko bidea ireki zutela jakin gabe.
De La Soul-ek eta The Jungles Brothers-ek garai berri eta berritzaile baterako pasartea eskaini zuten, Native Tongues kolektiboaren bidez harrapatu zena. Eta A Tribe Called Quest hip-hoparen urrezko garaiko harribitxia koroatua izan arren, garrantzitsua da kolektiboa bere garapenaren une erabakigarrietan elkarren mende zegoela aitortzea (Q-Tip lehen aldiz agertu zen Straight Out-en The Jungle) A Tribe Called Quest konfiguratzen dute, arrakasta izan dezaten.
Native Tongues-en indar konglomeratuak indibidualtasuna besarkatzearen aldaketa kulturala bultzatu zuen eta baita Blackness pertsonalaren barneko pertsonaia ere. inspirazioak oraindik ere oihartzun handia du.
