Margotutako jaka eta Dickie-ren bikotea Rhee etiketakoa. Artea eta modaren arteko muga lausoa da aspalditik, are gehiago, artearen erakusketa modua museoetako hormetatik artea giza gorputzetara eramatea zuen xede duen arte mugimenduak. 60ko eta 70eko hamarkadetan praktikatzen zuten artista belaunaldi batekin sortuz, janzteko artea milurteko garaian berreskuratu berri den kontzeptua da.
Gaur egungo moda eta gehiegizko ekoizpen garaian, artista eta diseinatzaile batzuk artisau tekniketan eta pieza pertsonalizatuetan inbertitzen ari dira, zure horman zintzilikatu ditzakezun arropak sortuz. New Yorkeko luxuzko gizonen markaRobert Graham-ek duela gutxi bere 20. urteurrena ospatuko dutela iragarri du eramateko moduko kapsulako armairua . 2021eko udazken / neguko denboraldirako artisten kolaborazio sorta kaleratu zuen, Andrew Berg markako presidenteak duela gutxi esan dio WWD-ri janzteko artea ekoizten duen marka gisa ezagutzen direla eta bildumak aurrera begira ekimen handia direla.
Estelle Tcha, Seulen (Korea) kokatutako trebakuntza klasikoko margolariak arropa bere mihise gisa erabiltzeko praktika garatu du. Artxiboko Dior piezen gainean margotzen zuen bere marka eee Ofiziala artearen munduan balioa partekatzea errazteko modu gisa, artea biltzeko praktika eskuragarriagoa bihurtuz.Artea eta moda beti izan dira nire zati bereizezinak, beraz, denbora kontua besterik ez zitzaidan biak uztartzeko modua aurkitzea neure burua adierazteko modu gisa, esan zion Braganca-i.Nikkonturatu ziren arte ederren eta modaren desberdintasun esanguratsuenak beren identitateetan daudela: modak janzteko funtzioa du eta artea, teknikoki funtziorik ez duen arren, gutxitan multiploa da. Haien desberdintasuna da bien arteko lankidetza potentziala ikusi nuela. 
Eee-ren linea berriko jaka.
Pertsonalizazioa elementu garrantzitsua daTxaren lana. Aurretik vintage piezak marko eramangarrietara egokitzea jaken atzealdean zuloak sortuz edo erabilizbelkroa luzatu gabeko mihisearen ertzetan, orain jostunarekin lan egiten du margolanak aldagarriak eta, aldi berean, trukagarriak izan daitezen. Bere esanetan, azken urteotan aniztasuna eta desberdintasuna onartzen aurrerapena izan da, eta jendeak, oro har, jendea gehiago animatu du bere nortasun berezia onartzera eta bereganatzera. Pertsonalizatzeko aukerak ezinbestekoak bihurtu dira marka guztien agendan, eta zer izan daiteke artea baino pertsonalagoa eta pertsonalizatuagoa?
Tcha bere burua artistatzat hartzen du lehen eta beti, eta gaur egun diseinatzaile hobea izateko lanean ari da. Urtean haztenWestern Australia, beti marrazten, margotzen eta egiten ari zela esan zuen. Eee-rentzako egin duen lanak bizitza eta heriotzarekiko duen interesa aztertzen du Smoking Zodiak sailaren bidez. Koadro batek, esan zuen, hiru bat egun behar ditu eta batzuek 40 geruza dituzte.Eskuz hautatutako eta berrerabilitako vintage eee jaka baten marko bat jantzita, pieza aktibatzen da, esan zuen. Koadroa, garai batean 2-D zena, eskulturala bihurtzen da. Animatu egiten da, jada ez baita inmobilizatzen horma zuri batera igotzean.
Cherry Kim, berriz, marka pertsonalizatuko sortzaile eta zuzendari sortzailea Rhee Studio , bere lana ere ilustratzen du, bere burua diseinatzailetzat hartzen du artista baino.Artista izatearen ideia uste dut Irisgaitzagoa sentitzen da, agian niretzat arte mundua oso berria delako ere, esan dio Braganca-i. Une honetan, iruditzen zaidan arropa har dezakedan bide desberdinak daudela iruditzen zait. Emakumeen jantzien diseinatzaile trebatua naizen aldetik, oraindik ere interes handia dut arroparekiko eta etxean edo espazio bakarrean ez egoteak zirraragarria egiten zait.
Kim eskuz ilustrazio bakeroak hasi zituen New Yorkeko itxialdiaren lehen hilabetean, urte hasieran. Oso kezkatuta sentitzen zenez, denbora libreko gehikuntza Dickies bikote zaharrak marrazten eskaini zuen. Ez nuen marka sortu nahi. Hainbat marka txikitan lan egiteak benetan eragotzi ninduela uste dut, baina Rheeren hasiera modu organikoan gertatu zen, esan zuen. Inspirazioa familia eta etxearen kontzeptuetatik etorri da. Markaren goitizena amaren abizenetik dator, eta bere aulki sinatutako apaindutako ilustrazioak blokeatzerakoan etxeko espazioekiko estimu handiagoa izatetik sortu ziren. Galtza bakoitzak 12 eta 15 ordu behar ditu. 
Rhee-ren elementu berriak.
Egungo giroak jendea arropa epe luzerako inbertsio gisa ikustera bultzatu duela uste du. Bere ustez, bezeroak produktuaren exekuzio fisikoan parte hartu ez duen bezeroak sentitzen du bere neurrira egindako pieza jantzita dagoenean. Diseinatzaileen praktikan lagundu izanak poztu egiten du eta zerbait bakarra izateak harro sentitzen du.Arroparen ideia oinordekotzat dut maite. Eskaera pertsonalizatuak linean eska daitezke .
Ekimen berri hauek mundu osoko ikuskizunetan ikusten diren diseinu abangoardistetako asko baino askoz ere eramangarriagoak badira ere, eskuz egindako pintura eta eskuz egindako ilustrazio hauek moda azkarraren munduan posible ez den artisautza dute ardatz. Asko arropak nondik datozen kontutan hartzen ari direnez eta tokiko enpresei eta artisau independienteei laguntzeko ahaleginak egiten ari direnez, jantziko den arte bakar eta pertsonalizagarria hazteko laguntza espero dezakegu. Artistak diseinatzaile edo alderantziz jotzen duen edo ez, argi dago mundu horiek bat egiten dutela.
