Nola nahi zuten Hannah Wilke eta Eva Hesse-k eskultura birdefinitzea

1960ko eta 70eko hamarkadetako arte mugimendu feministak jende askok artetzat jotzen duena birdefinitzen lagundu zuen. Genero artistikoak, materialak eta baita gorputzak lausotzearen bidez, artea zer zen berriro definitzera etorriko ziren garai honetatik sortu ziren artista asko. Eva Hesse eta Hannah Wilke artistak izan ziren, batez ere, beren artearen bidez beraientzat eta besteentzat espazio berriak modu aktiboan egin zituztenak. Zentzuzkoa da zergatik diren Hesse eta Wilke gai Acquavella galeriak ' Upper East Side kokapenaren azken erakusketaEva Hesse / Hannah Wilke: abstrakzio erotikoa.

1965etik 77ra bitarteko lanetan oinarrituta, Abstrakzio erotikoa Aro honetan Hesse eta Wilke-ren praktika iraultzaileak publiko zabalago bati helarazten laguntzen ari da. Wilke-k eta Hesse-k utzitako inpaktu historiko handiagoa zehazki erabilitako materialen barruan ikus daiteke, elementu kontzeptual handiagoak bere lanean gorputzean eta performancean txertatuz. Hesse-k eta Wilkek azalean ikuspegi kontzeptual desberdinak zituzten arren, sakonago aztertuz gero, ikuskizunak haien bizitza zein paraleloki eta bere artearen arteko gainjartze asko zenbateraino ziren azpimarratzen laguntzen du.

Bi emakumeak lau urtez soilik jaio ziren - Hesse 1936an eta Wilke 1940an. Gainera, ez ziren zailtasun pertsonalak arrotz. Hesse eta Wilke juduak ziren biak. Hesse 1939an etorri zen Estatuetara, 3 urte zituela, bere familiarekin nazietatik ihesi joan zen Bigarren Mundu Gerra hasi zenean. Hesseren amak bere buruaz beste egin zuen hamar urte zituela. Hesse 34 urte zituela tragikoki hil zen garuneko tumore batekin hiru ebakuntza egin ondoren. Wilke-ren bizitzak ere antzeko hondamendi maila izan zuen. Bere aita bat-batean hil zen 20 urte zituela. Wilke-k 52 urte zituela minbiziaren ondorioz ere tragikoki hil zen. Antzekotasun biografiko horiek bata bestearen gainean kokatzen dira eta biek bizi izan zituzten traumak geroago beren artea elikatzen lagunduko zuten. . Ikuskizun honetan agertzen ez den Wilke-ren geroko lanak, adibidez, minbiziarekin borrokan amaitu zeneko autoerretratu latzak dokumentatu zituen. Hala ere, honen sustraiak ikus daitezkeAbstrakzio erotikoa.

Bi artistek estetika minimo bat hartu zuten arren, prozesuetan oinarritutako lanak eta garaiko material berriak erabili zituzten, hala nola beira-zuntza eta latex likidoa, hau da, bereziki, Hesseren lana zehaztera etorriko zena. Hesse izan zen, azken finean, 1960ko hamarkadaren amaieran latexa eskulturetarako erabiltzen aitzindaria izan zena, hau da, beste artista batzuk, Wilke bezalakoak, beraien estudioko praktikan hartzen hasi ziren.

Hesse eta Wilke gurutzatzen diren bitartean, haien lana ere oso desberdina da. Denborarekin Wilke elementu performatiboagoak hartzen hasi zen bere piezetan; bere hasierako bi emanaldi ikus daitezke ikuskizun honetan. Elementu performatibo horiek Abstrakzio Erotikoaren barruko obretan ageri dira; bizitzarekin amaitu arte jarraituko zuen zerbait. Hesse-k, berriz, sortzen ari zen objektuan oso zentratuta zegoen estudioko praktika mantendu zuen. Bere lanaren aurrerapena dokumentatu zuen bitartean, gorputzarekin lotutako gaiekin harremanetan jarri zenean, Hessek ez zuen Wilke esploratzera joango zen antzezpen-taktika bera erabili.

Objektuak eta instalazioa azpimarratuz, erakusketa honek bi emakumeek sortutako lan seminalenetako batzuk murgiltzen ditu. Ikuskizunak emakumezkoen sexualitatea, gorputza, minimalismoa, abstrakzioa eta bi artisten lanetan jokatutako erotikoa eta horiek arakatzeko modu bereziak hartzen ditu. Euren lana elkarrekin lehenengo aldiz elkarrekin ikustea zirraragarria da, nahiz eta ikuskizunak zenbait urrats oker izan. Eva Hesse (1936 - 1970) alemaniar jatorriko estatubatuar artistaren erretratua, bere eskulturetako baten ondoan kokatuta zegoela, 1968ko irailaren 14a (argazkia Fred W. McDarrah / Getty Images)Argazkia: Fred W. McDarrah / Getty Images

Abstrakzio erotikoaAcquavellako beheko solairuan kokatutako bi galeria-espazio ditu. Gela nagusian Wilkeren eskala txikiko hainbat eskultura daude, baita collagea, eskultura multzoak eta performancean oinarritutako lanen dokumentazioa ere. Sarrera nagusiaren ondoan dagoen bigarren gela Hesseren ukipen eta hauskortasun eskultura ugariz beteta dago. Hala ere, bi gelak oso bereizita daude. Aurkezpenari dagokionez, oraindik kontraesana zirudien gauza bat izan zen beren lan bakoitza bere aldetik aurkezteko hautua. Bi artisten lana gela desberdinetara mugatu zen, eta horrek ez zuen lagundu haien arteko elkarrizketa gehiago bultzatzen.

Wilkeren lana animatua eta bizia da. Zenbait lanek bizitasuna eta baita elementu komikoa ere badute. Bai sinesgarria bai zure aurpegia, sotiltasuna mantenduz. Wilke zuzenean abstraktu, ia ezabatu edo deseraikitzen diren forma baginalekin jolasten ari den bitartean. Wilkeren pieza Laranja 1975. urtea bereziki zoragarria da .

Metalezko xaflez eta latexez osatuta, haragiak geruzak bezalakoak haizatzen dira eta petalo itxurakoak edo azalaren tolesturak agertzen dira. Wilke-k nahita zulatu dituen hainbat zulo daude Laranja , azala bezalako materialean hausturak sortuz, zure begiari arreta jartzeko zerbait emanez. Geruza desberdinak zilarrezko hatz eraztunekin lotuta daude. Erabilgarria eta hauskorra da diseinuan. Forma akordeoiaren antzera errepikatzen da piezan, gutxienez 30 geruzaz osatutako pieza honetan. Azterketa sakon bat eginda, zaila da zehaztea non hasten den metalaren ertza eta noiz azaleratzen diren latex geruzak.

Beste errepikapen bat, Powder-r-rosa # 1 , 1974, jende beltzetan dago beste galeriako horma batean. Guztira bederatzi dira diamante moduan antolatuta daudenak. Sortzeko prozesu bera erabiliz Laranja , pieza honek bere bidelagunak baino beste sentimendu emozionala hartzen du. Forma ezagunak hor daude baina jada ez du haragi itxurarik. Beltzak maiz apaingarri gisa erabili ohi diren paperezko lore-pom pomen itxura du. Edo, agian, pixka bat arriskutsuagoa da, BDSM kutsuak adierazten dituena. Latex beltzaren eta metalaren arteko kontrastea nabariagoa da takoekin.

Hesseren lanak, berriz, ñabardura agintaria du. Obrek ia osagai nagusia dute. Erabiltzen dituen material asko eraldatu eta esanahi berria hartzen dute. Marrazketa praktika 3D formetara zabaltzen duten piezak daude, materialekin eta formekin arriskuak hartzen dituzten bitartean. Aurkezpenean sotila da, baina artelan horien atzean dagoen indarra bere soiltasun, dotorezia eta konplexutasunean barreiatzen da. Biomorfikoak dira eta emakumezkoen forma erreferentzia egiten dute batzuetan ezabatu egiten diren zeharkako moduetan.

Hesseren 1969ko pieza Gabe III nabarmena da. Lotutako 49 unitatez osatutako pieza hau hormatik zoruraino hedatzen da lerro zuzenean. Latexak anbar distira ematen du baina haien gainazal tenkatuak azalaren itxura ematen du. Unitateak zinta garraiatzeko ontzien antza dute, eta pieza izugarri hauskorra den arren, badirudi mugimendu batzuk edo kalitate zinetikoa iradokitzen duela aurkezteko modua ikusita.

Hesseren 1966ko beste pieza bat, Izenik gabea (Bochner alderatu) Hessek bere ibilbidean zehar ikertuko zuen zirkuluaren azterketa handiago baten parte da. Inprimaki hau material desberdinetan birpasatzen da garbigailuetatik lokarrietara tinta marrazkietara. Izenik gabea Papier mâche eta kablea erabiltzen ditu bular itxurako tumulua sortzeko. Bere 3D formak bere burua iragartzen du eta sortu zen arbeletik aktibatzen da. Wilke Broome Street estudioan, 1973anAcquavella galerien eskaintza.

Amazonek haien itzulerak egiaztatzen ditu

Denboraren eta denboraren nozioa ere erakusketa honetan ikusgai dagoen beste elementu bat da. Lan hau benetan hauskorrak diren pentsatzean gertatzen da hori, erabiltzen zituzten materialek denboran zehar apurtzeko asmoa zuten eta horrek artelan baten bizitza areagotzen du. Erakusketaren katalogoan beira-zuntza, latex likidoa eta aurkitutako beste objektuak maneiatzen dituzten artisten argazki ugari daude. Lanari hain iraultzailea zera da: garai hartako statu quoa eta gutxieneko estetika modu aktiboan desafiatzen ari ziren, garai hau definituko zuen lana eginez.

Hesse eta Wilke-ren erotikoa lanean, gaian eta erabiltzen dituzten materialetan dago. Erotikoa etorkizuneko bideratutako izatera bideratzeko flexio bat da, botere zentzua eta izate modu berria sortzen dituena. Bi artisten ibilbidea goizegi amaitu zen arren, beren ondareak bizirik dirau beren lanaren eta hartu nahi zituzten arriskuen bidez.

Eva Hesse / Hannah Wilke: Abstrakzio erotikoa New Yorkeko Acquavella galerian ikusgai dago 2021eko ekainaren 18ra arte.

Zuzenketa: berrikuspen honek jatorriz esan zuen Eva Hessek 39 urte zituela hil zenean, hau okerra da, 34 urte zituen.