Egun hip-hopari buruz esan dezakezun gauza bat drama erreginez beteta dagoela da.
Ez da bakarrik Jay-Z-k (né Shawn Carter) Swizz Beatz-ek sortutako melodiak arrakasta ugari izan zituela Annie eta Oliver-en Broadwayko produkzioetako melodiak ekoiztuta, Biggie Smalls-ek malkoz betetako mamua gurtzen duen trokeria operistikara eraman du. muturrekoak.
Take Where Have You Been, The Dynasty Roc La Familia (2000-) (Roc-A-Fella / Def Jam) berriaren zerrendako azken pista, Jay-Z-k bere aita absenteari egozten dion bizitza kriminalaren erantzule gailurrera eraman du. Jay-Z eztarriko harrapaketari bere aitari kukutxoa deitzen dionean Jolsonesque da baoetan, eta hori baino lehen bere ahotsa negarrez jarri eta haurren abesbatzak korua hartzen du. Erdiak Old Man River ibaiaren banjo bidezko lagin bat espero du pistaren amaierarako.
Jay-Zek bere aitarekiko duen etsaitasuna errepikatzen den gaia da disko honetan - Ez nago erotuta zurekin, Dad / Holler zure mutilarekin Streets Is Talking filmean rapeatzen du, baina ohikoena den melodrama motan bilduta dator. Lifetime kable sarea.
Eta oso eraginkorra da. The Dynasty gehienetan izenik gabeko ekoizleek osatutako bilduma sendoa da, Jay-Z-en raperoen egonkorrari (Beanie Sigel eta Memphis Bleek gehienbat; Ja Rule falta da, baita Swizz Beatz ekoizlea ere). Melodiei dagokienez, Jay-Zek Footlight Records-eko paperontziak utzi ditu piano, marimba eta glockenspiel doinu soilez betetako pistetarako, Slick Rick-en gogora ekartzen dutenak (Snoop Dogg-en zalerik handiena, Get Your Mind Right Mami-n agertzen da).
Snoop Dogg-en antzera, Roc-A-Fella rap-joleak Wu-ren post soinu paisaia batean lasai-lasai soinatzen den erritmoan aritzen dira.
Baina mezura egokitzen den erritmoa da. Jay-Z-k hiru fatalitate ekonomiko adierazten ditu Howard Hawks-ek Thomas Frank-ekin: Hustler bat da, aukerarik ez duelako. Bere aberastasunengatik errukitzea lortuko du-eta hori ez bada famatuaren definizioa, ez dakit zer den.
Jay-Z Edipaleko mina transmititzen ari zen bitartean, OutKast munstro saltzaileek egindako rap-rapek beren funk aita hartza besarkada lotsagabe batean biltzen zuten. Haien kasuan, Daddio betiko beatnik friki George Clinton da, P-Funk bereganatuta, metodikoki zein filosofikoki, Stankonian (LaFace / Arista) mundu guztiak Humpty Dance egiten zuenetik ikusi ez dugun moduan. Clinton jaunaren antzera, OutKast-eko Big Boi eta Dré rap-emaileak, gaur egun Andre 3000 ikuspegiko funk izenarekin ezagunak direnak zientzia-fikzioko sexu-soul pikantearen kontzeptu gisa forma musikal bat baino (izenburuko pistak hori hitzez hitz hartzen du, zer maite du usainak? bezala?). Haien aurreko diskoa, Aquemini, 90eko hamarkadaren azken erdialdeko hip-hop kaleratzeak bezain beste goraipatu zuten baina, egia esateko, ez zen oso ona izan. Hori uste duen kritikari bakarra izan naitekeen arren, Organized Noize-ren produkzio-talde bitxia goraipatzen duen kluster erritmiko mordoa da. Eta noizean behin rap-birtuosikoak fluxu arazoak eta Kid 'n' Play-ren jarduna bezain astuna ziren gangsta-versus-predicador schtick-ak izan zituen.
Baina Stankonia mimikaren maisulan txikia da, nahiz eta aitaren beldurraren peluka ateratzen gogor saiatzen den. Organized Noize gehienetan erbesteratu eta autoekoizpenarekin ordezkatu zen, eta rap-a asko hobetu zen, OutKast-ek Funkadelic-ekin interpretatzen du Digital Underground-eko Parlamentura. Egia esan, etxeko lanak ere egin dituzte, Clinton jaunaren umore potoloa (Toilet Tisha), politika aurrerakoia (Bombs Over Bagdad) eta sexu hizketaldia (I'll Call Before I Come) arteko guztia imitatzen, bere ahots moldaketa korapilatsuetara, marmarka marjinaletara. eta baita 70eko hamarkadako sintetizadoreak, gitarra Hendrixiarra eta erritmo kutxa primitiboak ere.
Albumak sakon arnastea eragozten duen debozio esklabo bat da, baina aurretik Jay-Z-ren aita-gorrotoa baino freudiarra ez den iraganeko utopiaren nahiak azpimarratzen ditu. Ez diote amatxoa ezertarako deitzen.
-D. Strauss
Manson Unplugged
Marilyn Manson ez da musikaria estilista bezainbeste. Gitarrak eta bateriak arma beldurgarri eta monotonoak dirudite lortzen ditu, baina bere abestiak guztiak zaunka eta ziztadarik ez du egiten. Azkenean, aspertuegia dago guztiekin, inpresio iraunkorra utz dezakeen emanaldi mota arriskuan jartzeko.
Baina hormonaz jositako nerabeek beti maite izan dute azaleko histrionika mota hori, eta azaroaren 14an paketetan atera ziren Manson jaunaren Holy Wood disko berrian topa egiteko Times Square inguruan Saci-n.
Zurrumurrua zuten poparen izarrak bere lehen multzo akustikoa joko zuela, Kurt Cobain rock artista izatera bultzatu zuen mugimendua 1994an. Baina Manson jaunak plodding bertsio nahiko entxufatuarekin ireki zuen. GodEatGod, Holy Wooden lehen pista. Twiggy Ramirez-en eskutik droning baxua zegoen, eta gitarraren itxurako irudi moduko bat sakabanatuta zegoen, baina dena laua zen. Abesti honen letrak zailak ziren aurpegi zuzenarekin ateratzeko, eta horrek Manson jaunak hainbeste makillaje izateko duen beharra azal dezake. Poesia gazte eta txikiko zatiak marmolatu zituen, Jainko maitea bezala, zure zerua tiro zauria bezain urdina da / Jainko maitea, bizirik egongo bazina badakizu hil egingo ginela, eta pentsatzen utzi ninduen, Jainko maitea, zer ez nuke emango piroteknia batzuek nire buruak kentzea letra hauetatik.
Ondoren, Manson jaunaren John Lennon abestirik gogokoena izan zen, Working Class Hero, gaueko zenbaki zinez akustiko bakarra, gertatu zen bezala. Abesti zoragarria da, tristea eta serioa, eta Manson jaunak merezi du goraipamena izateagatik, ustez hain maite dituen eskuineko balioak iraintzen dituelakoan. Berriro ere, agian ironikoa izaten ari da.
Nolanahi ere, ezin izan zuen abestia modu sinesgarrian estali. Gerriko egin zuen. Oihu egin zuen. Keinu bat egin zuen. Eta benetan lanean hasi zenean, madarikatu hitza gehitu zuen. John Lennon gizajoa.
Bukatu zuenean, Manson jaunak esan zuen: Hurrengo abesti hau idatz nezakeena baino askoz ere etsigarriagoa eta iraingarriagoa da. Orain laudorio handia da. Baina zenbakia Suicide Is Painless izan zen, Johnny Mandel-en gaia: M * A * S * H. Manson jaunak irrintzi egin zuen bitartean, Radar marraztu eta zatituta zegoenean, peluxezko hartza eskuan, etorri zitzaidan burura. Baina hori dibertigarriegia izango zen Manson jaunarentzat, abesti amerikarretako hitzak memorizatzen dituzten baina ulertzen ez dituen japoniar egongela horietako bat bezala kantatu baitzuen.
Manson jauna Holy Wood, Count to Six and Die izeneko pistetako batekin amaitu zen. Ikuskizunaren puntu gorena izan zen, egia esan. Azkenean, nolabaiteko traba erakutsi zuen doinu arranditsua gitarra hezurreko drone baten gainean isurtzen zuen bitartean. Ez da ezer dotorea, ezta danborrik ere. Manson jauna satanikoki kementsua besterik ez.
Eta hori izan zen. Lau abesti, bisorik ez eta Manson jauna gela pribatu batean edaten zegoen. Irteeran, mutil gotiko bat irribarrez ari zen. A zer errua! esan zuen. Lau abesti? Atzo zortzi ordu egon nintzen ilaran itxaron ikuskizun honetan sartzeko! Orduan, zer zen hain pozik? 'Langile klasearen heroi' hitzak jaso nituen, esan zuen, Manson jaunaren iruzur orriari helduz. Madarikatu hitza ez zen inon aurkitu.
-Ian Blecher
Pryor Restraint
HBO sailean, Chris Rock-ek Kings of Comedy kontzertu filma beltz-komikoari buruzagia eman zion duela gutxi Chiefs of Comedy izenarekin. Bertan, amerikar jatorriko gudarien segida batek diskoteka egiten zuen diskoteka publikoarentzat, bakoitza zulaketa lerro berdinarekin amaitzen zelarik, eta orduan ama-izotzek lapurtu ziguten lurra! Bazirudien amorru beltza beste edozein ohiko errutina bezain generikoa bihur daitekeela.
Rock jauna bere ikaskideei egia esatea helburu duen izar beltz bakarren artean dago. Egun Richard Pryorrekiko dugun gauzarik hurbilena da, baina ez dago hain gertu. Pryor jaunak gizon, emakume, zuri, beltz, predikari, drogazale, animalia eta batez ere bere buruari berdin banatu zien. Eta inork gutxik ausartzen duen alde iluna plumbatu zuen. Morgan Freemanek liburuxkaren testigantzan dioen bezala, Pryor jauna entzuten, negar egin arte barre egiten duzu eta azkenean negarrez besterik ez zara.
Esklerosi anizkoitza ahulduta, Pryor jaunak ezin izan du emanaldi bat eman hamarkada batez, baina bere itzala oraindik ere nabarmena da, bere laneko bederatzi CDko kaxa multzo berria entzutean erraz ikusten ez diren arrazoiengatik ... Eta It's Deep Too! The Complete Warner Brothers Recordings 1968-1992 (Warner Archives / Rhino). Pryor jaunaren jeinuaren erdia bere fisikotasunean zegoen: bere gorputz arina, bere aurpegi adierazgarria, edozer gauza gorpuzteko ahalmena, autoaren motorra ere. Reggie Collins eta Steve Pokorny kutxaren koproduktoreek barkamena eskatzen dute sarrerako oharrean: grabazio hauek istorioaren erdia besterik ez dute kontatzen. Bere kontzertu filmek frogatzen dutenez, Richard agertoki bat lortu duen komediante ikusgarrienetako bat izan zen.
Bederatzi disko horietatik lau kontzertuetako film horietako soinu bandak direla esateak kable bidezko telebista iritsi zenetik modu esponentzialean hazitako galdera bat eskatzen du: zertarako balio du umorezko albumak egun?
HBO eta Comedy Central aurreko egunetan albumak diskoteka komiko bat publiko zabalago bati igortzeko modu bakarra zen. Zenbait ekintza bezalako Cheech-ek eta Chong-ek eta Firesign Theatre-k zuzenean interpretatu ezin zen irrati moduko materialarentzako arte modu berezi gisa erabili zituzten.
Pryor jaunarentzat, Bill Cosby jantzi eta gorbata jantzita izar izatera iritsi zen lehen aldiz, diskoak telebista nazionalean egin ezin zuen material latz eta pertsonala hedatzeko modu bat izan zen: bere iragan nahasiaren esplorazioa ( Peoria burdel batean hazten) eta gaur egun (drogak, gorteko borrokak, emazte anitz). Baina denborak gutxiago kutsatu du, besteak beste, hitzak berez -bereziki Mudbone, bere antzinako vinoa bezalako pertsonaien ohituretan- nahikoa ez delako. Zaila da imajinatzea gaur egun ikusitako hazitako eta rap jakintsuko belaunaldia geldi eserita haiek dastatzeko.
Zalantzarik gabe, Pryor jaunak merezi du bere lana gordetzea, eta kutxak CDan material horren gehienaren lehen agerraldia markatzen du. Momentu harrigarriak ere badaude, ikusmenik gabe ere. Baina multzo hori bera baino askoz ere gehiago izan zitekeen, batez ere artxibozain gisa Rhinoren ibilbide sendoa kontuan hartuta.
Arrazoi legal bat egon behar du ... Eta Sakona da ere! Warner Brothersen grabazioak bakarrik biltzen ditu; Horrek esan nahi du, besteak beste, Craps (After Hours) disko klasikoa -gaur egun CDan PGD / Polygram-en eskuragarri dagoena- ez dagoela hemen. Aurretik kaleratu gabeko materialaren disko bakarra dago, gehienetan 70eko eta 80ko hamarkadetatik hasitako zatiak pozik ez daudenak, gehi 1992ko urriko esklerosi anizkoitza bizitzeari buruzko errutina, Pryor jauna patetikoki bere inkontinentziari buruzko txantxetara murrizten dena.
Nahiago nuke benetako Telebistako eta Irratiko Museoaren ikuspegia: Ed Sullivan-en agerraldi goiztiarrak, Chevy Chase-rekin Saturday Night Live hitz elkartearen zirriborroa, gehi Pryor-en telesail propioak, bereziak eta Lily Tomlin-ekin egindako lana bezalakoa. .
Ontziak ere nahigabeko zerbait uzten du. Badago kaxa multzoaren inspirazio gabeko miniaturazko mahukak gordetzen dituen kartoizko tolestura baldar baldarra. Liburuxka batxilergoko urtekariko langile batek diseinatuta dago; pertsona ospetsuen testigantzak (eta emazte ohia eta egungo zuzendaria, Jennifer Lee) maiz norberak zerbitzatzen ditu; eta denbora-lerroa Pryor jaunaren bizitza pertsonalaren inguruko xehetasun gehiagotan sartzen da bere lana baino. Etsigarria da 1974an Mike Douglas-en saioan irakurtzea haserre hitz-trukea gertatu zela umoregile gaztearen eta Milton Berleren artean zer zen ikasi gabe. (Edo hobeto esanda, entzunda).
Material berriaren diskoan, Pryor jaunak pentsatzen du ez duela zerura joan nahi harpetan praktikatzen ari diren zortzi mila milioi neskatxekin, infernuko guztiek Miles [Davis] eta kaka entzuten duten bitartean. Edonora heltzen den tokian, bere jenio bereziak hilezkortasuna irabazi dio hemen lurrean.
-David Handelman
