Steve Miller.Facebook Gauza asko da: maitasuna pompatus esaldia sortu zuen gizona. Platino anitzeko abeslari / gitarrista / idazlea Take the Money and Run eta Abracadabra arrakasten atzean. Les Paulen iloba. Jokalari, erretzaile eta gauerdiko tokerra ere erreferentziazkoa da. Baina 2016ra arte Rock and Roll Ospearen Aretoa indukzio ekitaldian, Steve Miller ez zen bereziki disruptiboa iruditu.
Sartu ondorengo egunean, Millerrek erreskatea egitea pentsatu zuen. Baina bere zaleekiko errespetuagatik, parte hartu zuen, nahiz eta orduz geroztik ekitaldiaren inguruko esperientziak zakar eta larritzat jo dituen, eta bere onarpen hitzaldian, erakundearen txarangari eskatu dio emakumea inklusiboagoa izateko ikuspegia zabaltzen jarraitzeko.
Millerrek, 73 urte ditu, hitz onak ditu Clevelandeko museoarentzat eta bertako langileentzat. Hala ere, ez da New Yorkeko [Rock Hall] lidergoa. Da [ Rolling Stone 'S] Jann Wenner eta bere lagun estuen taldea eta ez dute amore emango. Jannek oraintxe duen burdinazko heldulekua uste dut, hatzak heldulekutik aterako direla. Snarky ez izateaz gain, uste du erakundeak gehiago egin beharko lukeela musika hezkuntza munduan zehar zabaltzen.
Baina Rock Hall-ek ez badu, Steve Millerrek egingo du. Azken hiru urteetan Mannhattan-ite izandakoa, zuzendaritzako kide eta Jazz eta Lincoln Centerreko parte aktiboa bihurtu da. Haren Steve Miller eta Jimmie Vaughan: T-Bone Walker konpromiso bereziak abenduaren 9an eta 10ean Zentroko Rose Antzokian musika hezkuntzarekiko debozio aktiboaren parte dira. Kaliforniako Hegoaldeko Thornton Musika Eskolako Unibertsitateko irakasle bisitaria ere sartzen da.
Ikuskizun hauek ia musika hitzaldiak bezalakoak izango dira, Millerrek azaldu duenez. T-Bone-ri buruz hitz egingo dugu eta azalduko dugu zergatik den hain garrantzitsua blues guztientzat, eta jazzerako zubia nola izan zen erakutsiko dugu.
Texasen hazitako gitarra-jotzaile / abeslariarekin (eta Stevie Ray Vaughan anaia) Jimmie Vaughan eta izarreko Jazz at Lincoln Center erritmo eta tronpa atalarekin batera, bere 20 abesti inguru joko ditugu. T-Bone [1975ean 64 urte zituela hil zen] 9 urte nituenetik ezagutzen dut; nire etxera etortzen zen eta jolastera joaten zen, eta nik garai hartako grabazio asko ditut 1951 eta 52an, Millerrek dioenez. Bukatutakoan, Jazzerako blueserako irakaskuntza programan sartuko diren taula eta lan guztiak idatziko ditugu Lincoln Center-en. 
Steve Miller.Paul Haggard
Millerrek T-Bone-rekin egin zuen gazte topaketa bere aitari esker etorri zen. Dallasen bizi ginen. Nire aita [George Sonny] medikua zen eta T-Bone aitak praktikatzen zuen ospitalean artatzen zuten. Nire aita musika zale erraldoia zenez, T-Bone Walker eraikinean zegoela aurkitu zuenean, berehala aurkeztu zen bere burua.
Walker laster Miller etxean jo zuten bertako musikari ugarietako bat bihurtu zen. Nire aitak magnetofono oso ona zuen, ordurako akordio berria zen, eta nahiko ingeniari ona zela dio Millerrek, bere aitari eta Les Paul magnetofonoei T-Bone —eta beste batzuk— harrapatu zituzten orduan. teknologia berria.
Aurrez T-Bone blues eta post T-Bone blues daude; gitarra elektrikoaren lehen benetako jotzailea izan zen, adierazi du Millerrek.
Eguneroko musika zaleek Robert Johnson edo Muddy Waters bezalako blues izenak ezagutzen badituzte ere, musikariek T-Bone-k eragin handiagoa du. T-Bone elektrikoan aritu zen, orduan B.B King hasi zen jolasten, Albert King, Albert Collins, Stevie Ray Vaughan, Jeff Beck, Mike Bloomfield. T-Bone [1910ean jaioa] etorri zenean, gauzak sofistikatuagoak ziren; jazz akordeak erabiltzen hasi zen, orkestrekin jotzen. Dena aldatu zen.
New Yorkeko publiko honentzat -eta etorkizuneko belaunaldientzat- aldaketa hori dokumentatzearen zati bat aurrez-aurreko hitzaldi bat biltzen du Walker-en alaba Bernitak, Los Angeleseko sheriff ohiaren diputatu eta komunitate antolatzaileak. Miller agian ez da hezitzaile tipikoa, baina erakargarria eta eraginkorra da.
USCko agintaldiari erreparatuz, honela azaltzen du: Nire ohiko klasean, eseri eta galdetzen diot: 'Zenbat jendek du bere argitaletxe propioa?' Etsita geratu ziren, Jimi Hendrixen itxura izango nuela eta benetako antzezpenak egingo nituela pentsatu zutelako. gitarra nagusi ozena. 
Steve Miller.Facebook
Ikasleei zeregin bat beraien argitaletxe konpainiak irekitzea eta abiaraztea izan zen, gero ikasgaiak kopiatzeko, beraz, graduatu zitezen, idazkera izango duten 400 ideia eta [beren] argitaletxean izenburuak izango zituzten. Klase osoa lo geldituko zela gogoratzen du Millerrek barre artean. Bi haurrek egingo lukete, eta horiek dira negozioa zuzentzen duten pertsonak.
Miller-ek —12 urte zituela bere lehen benetako taldea Boz Scaggs izan zen— egiten ikasi zuen: gutun bat mimizatuko nuke, eliza, anaitasun, anaiarte, country klub, mutilen klub guztiei bidaliko nieke; edozein lekutan zuzeneko musika zuten, rock & roll talde bat genuela esanez. Ez genion inori esan zenbat urte genituen, eta taldeak gaueko 125 dolarreko erreserba izan nuen ikasturte osorako. Negozioan nengoen eta orduz geroztik ostiral eta larunbat gauero jolasten dut.
Wynton Marsalis Lincoln Zentroko zuzendari artistikoari esker, musika eta musika bizitzako ezagutza partekatzen ari da Jazz zentroan, eta Miller pozik dago baliabide bikainak daudelako, eta ikuskizunak musika hezkuntzako 12 programetarako funtsak biltzen ditu, askoz ere gutxiagotan daudenak. unibertsitateko programa baino oinarria eta errealista. Dioenez, Jazz at Lincoln Center-en musika hezkuntzarako programa garrantzitsuena 8 hilabete eta 3 urte bitarteko haurrentzat da. Azken 25 urteetan klase horri buruzko metrikak dituzte. Benetan larria da, erakunde bikaina da.
T-Bone Walker programa honen aurretik, Miller-en lehen sarrera From Ma Rainey to Miles Davis: A Blues Journey izan zen, eta etorkizuneko ahaleginak musika lerroak marrazten jarraituko dute, artista ez hain ezagunak diren garrantzitsuak argitzen eta, jakina, entretenitzen. Millerrek Marsalis-ekin programak planifikatzerakoan izandako arrazoia azaltzen duen moduan: Denak erakusten du nola moldatzen den dena. Gauzak pixka bat aldatzen ditu. Jazza eta bluesa sormenez ikustea gustatzen zaigu eta ez anbarrean sartuta egotea.
Miller-ek Jazz at Lincoln Center-en ikuspegia goraipatzen du, ohartuz, hau gauza handia da. Rock Hall-ek eta haien musika programek asko ikas dezakete Jazz-eko Lincoln Center-en. Ez dut arazorik erakunde baten barruan lan egiteko. Ez da mutiko mota errekonozitu basatia naizenik. Rock and Rolleko Ospearen Aretoa benetan ez dagoela bideratuta dago. Funtsak xahutzen ari dira eta ez daude benetan elkarrekin. Kritika hori behar zutela dio, amaitzeko, kontrolatuko banu, gaur arratsaldean konpon dezaket.
