Zinemaren industriak eboluzionatzen jarraitzen du, baina estudioek eta antzokiek eboluzionatuko al dute harekin?Malik Dupree Braganca-entzat Duela urte gutxi batzuk, zinemaren industria Sean Parkerren Emanaldi Aretoa kontzeptuak harrapatu zuen. 1990eko hamarkadan musikaren negozioa eten zuen Napster-eko sortzaile (eta Facebookeko presidente ohia), gauza bera egin nahi zuen Hollywooden, film luzeak ikus-entzuleen etxeetan eskuragarri jarriko lituzkeen streaming zerbitzu premium bat abiaraziz. askatu. Beste modu batera esanda, familiek Marveleko azken blockbustera ikusi ahal izango zuten 50 dolar truke beren egongelako erosotasunetik bertako zinemara bidaia egin beharrean.
Ideia baten ernamuin soil gisa hasi zena laster hasi zen sustraitzen, industriaren figura boteretsuenetako batzuekin —tartean— Steven Spielberg , J.J. Abrams eta Peter Jackson —Dioenez, hori babesten du. Aldaketa sismikoa zetorrela zirudien. Baina nahi zen iraultza gehienetan ohikoa den bezala, Parkerren planak oposizioarekin topo egin zuen laster, eta inoiz su hartu aurretik piztu zen.
Harpidetu Braganca-en Entertainment Newsletter-era
Baina zinemaren etorkizunari buruzko bere ikuspegi zehatza hilda badago, multiplexera jo zutenean etxean filmak ikustearen kontzeptuak aukera erakargarria izaten jarraitzen du, batez ere antzerkirako sarreren salmentak izan duen moduan. etengabe murriztu da 2002az geroztik eta IPk bultzatutako blockbuster ekosisteman lehiatu ezin duten estudio garrantzitsuek pieza pieza saltzen dute. Agian proiekzio gelari agur esan geniezaioke, baina inoiz bezalako zerbitzuren bat errautsetatik altxatu al daiteke? Horrela bada, nolakoa izango litzateke plataforma hori kontsumitzaileentzat?
Zergatik Proiekzio Gela Funtsean DOA zen
Screening Room-ek abian jartzearen arrazoia bikoitza izan zen neurri handi batean: antzerki kateen erresistentzia masiboa izan zen, bideragarritasunarekin konbentzituta ez zeuden eta estudioen arteko batasun eza. Estatu Batuetan, merkatuan nagusi diren hiru antzerki kate nagusiak AMC Entertainment, Regal Cinemas eta Cinemark Theaters dira. AMC Screening Room-ekin negozioa egiteko prest zegoen bitartean, Regal eta Cinemark (luxuzko Alamo Drafthouse luxuzko antzerkiarekin batera) erresistenteak ziren.
Streaming zerbitzuen etena jada kezka handia zen erakusketariek, kontsumitzaile batzuk prest daude leihotik itxaroteko film bat etxean ikusteko antzokira joan beharrean, Daniel Greenek, Heinz-eko Entertainment Industry Management Programako masterreko zuzendariak. College-k eta telebistako produkzio exekutibo ohiak, esan dio Braganca-i.
Gauzak zailduz gero, Parker taldearen eta erakusketarien arteko gardentasunik eza zer nolako diru-sarrerak partekatzeko plana ezarriko zen. Ehuneko 40ko zifra flotatu zen une batean, baina, kontu guztien arabera, Screening Roomek bere negozio eredua antzerki kateei behar bezala saltzeko ahalegina egin zuen.
Erakusketariak oraindik ez daude konbentzituta etxeko filmetara lehenago sartzeak beren finantza egoerak modu iraunkorrean hobetuko dituela esan zuen John Calkinek.Ownzones Entertainment Technologies-eko industria aholkularia eta AMC Theaters programarako presidente ohia.
Estudioei dagokienez, haien ustezko interesaren inguruko txostenak izugarri aldatu ziren, saltoki batzuekin aldarrikatzen Universalek, Sonyk eta Foxek interes handia zutela eta beste tematuz bilera informatiboa besterik ez zuten hartu. Disney eta Warner Bros. ez omen zeuden konprometitzeko prest, Hollywoodeko potentziako jokalari handienetako bi ekuaziotik kenduz.
Sei estudio garrantzitsuak lerrokatu eta etxean kontsumitzaileek filmak eskuratzeko aukera azkartu nahiko balute, agian erakusleei presio handiagoa egin ahal izango zieten filmetarako metodo berri hau kontuan hartzeko. Baina 2018an Hollywoodek leihatilako errekorra lortu zuela kontuan hartuta, badirudi antzerki kateak nekez egongo liratekeela hain arrisku masiboa hartzea pentsatzeko, bizi izan duten oinezko trafikoa txikitu arren.
Etorkizun hurbilean ikusiko al dugu Etxeko lehen erreprodukzio zerbitzua?
Egia esan, badugu dagoeneko. Alfonbra Gorria Etxeko Zinema , 1.500 eta 3.000 dolar bakoitzeko lehen filmak alokatzen dituena, duela gutxi sortu zen Fred Rosen Ticketmaster zuzendari nagusi erretiratuak eta Dan Fellman zinema banatzen adituak, eta akordioak lortu ditu Warner Bros., Paramount, Lionsgate, Annapurna eta Disneyren Fox adarrekin. Baina hain kostu garrantzitsuekin, 15.000 $ instalazio kuota barne, eta eskaera prozesu biziarekin (50.000 $ edo gehiagoko kreditu txartelaren muga aipatu gabe), bidezkoa da esatea ez dela ohiko jendearentzako aukeratutako zerbitzua izango.
Beste zerbitzu bat izan liteke? Zaila da zinema industriaren eta zinemagintzaren errealitate modernoak alde batera uztea. Hollywood garaikidean, finkatutako jabetza intelektuala da harrapari gailurra, eta diru-fluxu errepikakorrak (segizioak, merchandisinga) dira biziraupenaren ezaugarri darwiniarra. Superprodukzioen arrakastaz dirua irabazteko gai ez direnak edo Disney bezalako estudio aberats batekin lehiatzeko beharrezko liburutegia edo eskala falta ez dutenak desagertzeko bidean dabiltza. Horregatik, Murdoch-ek piztu zuen 21st Century Fox-en entretenimendu aktibo nagusiak saltzea eta zergatik duela gutxi Paramount Picturesek Netflixekin film anitzeko akordioa egin zuen. Marvel edo Pixar bat hartzen ez duten estudio txikiagoek agian ez dute lehiatzeko armarik izango.
Helduen drama okerrak, komedia erromantikoak eta izarreko ibilgailuak —lehatilan kopuru handiak biltzen zituzten filmak— gero eta ospea gutxitu egin direnez, antzokiak beren burua berrasmatzen hasi dira, eserleku erosoekin, jantoki bikainekin eta luxuzko esperientziekin batera. booze. Zinemagintzako esperientzia estandarraren gaineko interesaren gainbeherari aurre egiteko saiakera da hori. Egunen batean, zinemagileek zinema aretoetan erabat uztea eragin dezakete eta, horren ordez, Screening Room bezalako etxean ikusteko zerbitzu bikain bat erregistratu daiteke.
Zinema-aretoen industriak merezi du zure sofaren grabitate-tirak haustea merezi duela, esan du Allen Adamson New Yorkeko Unibertsitateko Stern School of Business-eko irakasle elkartuak eta Aldatu Aurrera , gaur egungo aldaketa bizkorreko munduak markek zer garrantzia duten aztertzen duena. Negozio batzuek eboluzionatzeari uko egiten diote eta miope bihurtu dira. Lehendik dauden erakundeek gehiegi itxaron ohi dute salto egiteko, eta egiten dutenerako, lehia indartsuegia da. Ez dute esperientzia eta negozioa aldatzen ikasten.
Dagoeneko antzokiak etxean ikusteko bertsio aldaketarekin esperimentatzen ari gara, baina ez jabetza mantentzeko moduan.
Dirudienez, etxeko zerbitzu bikaina merkatura iritsiko da ziur asko, estudio batzuek erabaki dutenez, nahitaezkoa dela finantza gabezia zuzentzea, Calkins-ek esan duenez. Aurretik antzerki data zuen film baten SVOD-i egindako salmenta bakoitza— Mowgli , Cloverfield Paradoxa, eta abar. Gero eta aurrekontu handiago duten filmek kezkatutako estudioek baztertutako erabakia baino ez da. Beste modu batera esanda, zinema estudioak merkatua ebaluatzen ari dira eta erabat erabakitzen dute antzokiak saihestuz lortzen diren etekin potentzialak erakargarriagoak direla leihatilako estreinaldiaren arriskua baino.
Aisialdi industria bere osotasunean banaketa digitalera eta hodei aldamenera zuzentzen bada, erakusketariek gutxienez pentsatu behar al dute etxeko streaming zerbitzu merke batekin lagatzea eta elkarlanean aritzea? Antzerki Jabeen Elkarte Nazionalak duela urte batzuk ukatu egin zuen Screening Room-ekin esertzea ere. Ordaindu al daiteke paisaia aldakorra baztertzen jarraitzea?
Green-ek esan duenez, azkenean erakusketariek eta estudioek akordio batera heldu beharko dute lehen mailako etxeko esperientzia bikainari buruz. Erakusketek etengabeko presioa izango dute irabaziak lortzeko. Gainera, estudioen abantaila da alternatibak aztertzea. Erakusketariek eta estudioek jende gehiago erakartzeko modua asmatu behar dute, antzerki leihoa izugarri kontratatuko balitz.
Nola funtzionatuko luke plataforma berri honek?
Xarma bezala, zorionez. Baina hori baino errazagoa da esatea.
Adamsonek esan zuenez, kontsumitzaileek ideia berri bat erostea lortzea oso erraza da probatzea eta erabiltzea oso erraza izatea. Apple TV eta bideo-eskaera Comcasten eta Verizonen bidez hartu ditu zenbait urtez kontsumitzaileen ohiturak aldatzeko eta etxean film berrienak ikusten eroso egoteko.
Ikusle gazteagoak (aldi berean pantaila anitzekin elkarreragiteko zailtasunak dituztenak) ikus ditzakegu prest eta prest daudela. Adamsonek azpimarratzen du kontsumitzaileek prezio malguen aukeren askatasuna sentitu behar dutela. Adibidez, lau astez kanpo egon den film batentzat 20 $ kostatuko den sistema proposatzen du, 40 aste barru bi aste barru ireki den film batengatik eta 60 $ atzo zinema aretoetara iritsi den film batengatik. Eman prezioen malgutasun horri eta negozio aukera hori desblokeatu ahal izateko puntua aurkituko zenuke.
Calkins-ek antzeko eredu bat ikusten du 19,99 $ optimoa izan daitekeena, baina 29,99 $ oraindik kontsumitzaileekin ondo probatzen.
Filmak DVDan estreinatu ohi dira antzerki estreinaldiaren ondorengo 12-16 aste inguruetan. HBOk normalean estreinatu eta zortzi hilabetera jasotzen ditu filmak. Netflix-ek Disneyren filmak oinordetzan hartzen ditu zinema aretoetara iritsi eta sei hilabetera (nahiz eta antolaketa hori laster desegingo den). Amazon Studios-ek bere filmak jartzen ditu Prime Video-n zinema aretoetara iritsi eta hiru edo lau hilabetera.
Hitz egin dugun iturri gehienak eguneko eta eguneko kaleratze estrategia egungo sistema honetatik salto egitea oso zorrotza dela ados egon arren, uste dute kaleratu ondoren hiru edo lau asteko eredua errealitate bihur daitekeela. etorkizun hurbilekoa.
Napster doakoa izan zitekeen, baina Sean Parkerrek ere onartuko luke akordio hori.
