The Dillinger Escape Planeko Greg Puciato bokala.Michael Loccisano / Getty Images SXSW-rako Asteburuan, New Jersey metal-core kondairak Dillinger Ihes Plana bere azken kontzertua New Yorken eskaini zuen Webster aretoan. Taldea azken bira amaitzen ari da azken disko bikain eta izugarri anitzaren alde Disoziazioa , joan den ostiralean kaleratu zen Ben Weinman kide sortzaile eta gitarra-jolearenean Party Smasher aztarna.
Publikoan egoteko zortea dutenentzat, askok kontzertua inoiz ikusi ez duten hardcore ikuskizun onenetakoa dela esan dute.
TO berriemailearen berri Loudwire metal albisteen webgunean agerian utzi zuen DEP fave-ren emanaldian Aurrera taldearen 2013ko LPa Gutako bat da hiltzailea , Greg abeslaria Puciatok Eddie Vedder bat eta uso bat atera zituen bigarren solairuko balkoitik zain zegoen jendetzarengana, hiltzen banaiz esanez, utzi gaur gauean pausoa eman aurretik. Geroago, erauzi bizian zehar % 43 erreta 1999an egindako debuta klasikoan Infinitua kalkulatzea jendetzaren jende andana lasterka joan zen oholtzara azken hootenanny gogorraren bila.
Ikuskizuna galdu genuenok argi eta garbi galdu genuen bat adinetarako, batez ere Dillinger-en ibilbidea eta azken 20 urteetan musika astunaren mugak gainditu dituzten moduak jarraitu izan badituzu. Ez beldurtu: azken geldialdia egingo dute inguruan Huntington-eko Paramount antzokian, New York-en, azaroaren 18an azken kontzertua jo aurretik The Webster, Hartford, Conn., Azaroaren 19an . Beraz, oraindik talde bikain hau kontzertuko agertokian bizi izan ez baduzu, denbora agortzen ari da.
Hau benetan Dillinger Escape Plan-en azken arkua bada, estiloz joango dira. Disoziazioa taldeak rock progresiboaren eta jazzaren fusioarekiko duen maitasuna sakonera berri paregabeetara eramaten du Santana-esque espiritualetara, Mahavishnu-k inspiratutako orkestrazioetara eta abiarazteko hip-hop erritmo abstraktu batera.
The Braganca Weinman-ek duela gutxi harrapatu zuen taldearen jazz gogoko kontzientziaren jatorria eta taldeak esperimentaziorako duen debozio iraunkorrari esker bidaiatu duen abenturazko lurraldea. Taldearen diskografia erronkan zehar, DEPek beti aurrera egin du, kaleratze bakoitzean ezagutzen dugun musika ozenaren ibilbidea aldatu nahian. Eginkizuna beteta.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6p4tQUBtsBw&w=560&h=315]
Zaletu gisa, Dillinger-en jazz elementua beti izan zen zure diskoetara erakartzen ninduena, nola sartu nintzen ez bezala. Candiria baita.
Aspaldiko partez lagun hauen lagunak gara. Eguneko lehen ikuskizunetako batzuk Candirirekin egin genituen. Oso ondo dago berriro elkartu eta disko berria ateratzea. Zoritxarrez, Kenny Schalk bateria-jolea ez dago oraingo hamaikako honekin, eta taldeko jazz serioa zen. Tronpeta jo zuen bateria bezain ondo. Giro guztiz berria ekarri zuen Candirian zegoenean.
Eta Dillinger-i dagokionez, taldeko jazz elementua betetzen duen papera zara, ezta?
Beno, esan nahi dut taldeko jatorrizko kide bakarra naizela, beraz, beti aritu naiz kantagintza nagusia egiten. Baina beste mutilek ez zuten jazzaren edo fusioaren eragin horrenbeste —gogoan izan ni baino gazteagoak direla— Dillinger-en sartu edo zale bezala sartu ziren arte. Baina beti izan dut inspirazio bila beti murgildu naizen zerbait.
Zer etorri zitzaizun lehenengo, jazza edo metala?
Hasteko bidea asmatzen dut 80ko hamarkadaren erdialdean eta 90eko hamarkadaren hasieran hazten ari nintzen tipo gaztea nintzela eta MTV asko ikusi nuen. Ikusten ari nintzen gauza guztiak hipnotizatu eta hipnotizatu ninduen, eta, jakina, jotzen zuten edozein gauzatan nengoen unean, Bon Jovi eta Markatu MTV , horrek pixka bat metal gehiago sartzen lagundu zidan. Baina orduan hasi nintzen ikusten Headbanger’s Ball beraz, musikagintzan eta metalaren muturrean nahiko azkar sartu nintzen.
Baina aldez aurretik entzuten ari nintzenarekiko ere sentikortasuna sentiarazten ninduen, beraz, gero eta muturrago jarraitzen nuen har dezakedan moduan, aurki nitzakeen gauzarik sakonen, ilunen, azkarren eta zoroenetan sartuz. Lan handia behar zuen orduan. Erabilera publikorako ez zegoen internetik eta katalogo batzuk aurkitu edo disko denda bitxiak eta horrelako gauzak bilatu behar zenituen. Baina ez zen denbora asko horretara desensibilizatu nintzen arte. [Barre egiten du]
Benetan, hainbeste trikimailu besterik ez zegoen, badakizu? Pare bat urtez kontrabaxu baxuetan izugarri azkar jotzen entzun ondoren, zahartu egiten da. Fisikoki ikusgarria da, baina entzun dut. Eta marmar sakonenak eta gitarra jotzen azkarrena entzun ondoren, ondo zaude, ondo. Entzun dut. Hori da Dillinger erreformatu genuen garaian eta ez nuen metal asko entzuten. Baina sartu nuena punk rocka, hardcore-a eta horrelako gauzak emozionalean oinarritzen ziren eta letrentzako mezua zuten eta benetako azpikultura bat bezala sentitzen ziren bezalako gauza ez hain konplexuak ziren, baina baita fusioa eta musika elektroniko konplexua ere.
Fusioaren alderdiak abestien egitura interesgarrien eta gitarra jokoaren mota desberdinak ikertzen eta murgiltzen jarraitzera bultzatu ninduen, eta, ondoren, musika elektronikoak erakarri ninduen bere erritmoak eta ideia zoroak niretzat guztiz erakargarriak zirelako. Oso ausazkoak eta deszifratzen zailak ziren, baina ez ziren sakonago sartu eta Aphex Twin eta Squarepusher-ek hartzen zituzten soinu diseinuak eta norabideak irudikatzen zirenean.
Baina, gero, 60ko eta 70eko hamarkadetara joateko, muturreko musika honen gitarra-baxua-teklatuak eta bateria bertsioa entzuten nengoen. Mahavishnu Orkestra eta King Crimson . Beraz, ni izan nintzen Dillinger-en alde astunari gehitzeko zerbait gehiago bilatzen, hau da, batez ere punk / hardcore alderdietatik zetorren, lehen diskoa atera genuenerako.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yztG35U5Hrw&w=560&h=315]
Crimson-i buruz hitz egiten, Ez hainbeste nahi disko berritik kanpo Disoziazioa, Robert Fripp kutsu handia du. Hori nahita al zegoen?
Ez nintzen horretara joango, baina ez ninduke harrituko nolabait hor sartzen bazen, ziur. Fripp asko entzuten dut. Crimson-ek zalantzarik gabe tonu eta soinu interesgarriak zituen eta gitarrekin oso gauza politak egin zituen. Inoiz ez ziren rock talde batek soinua izan behar zuenaren ideia tradizionalera mugatu, eta horrek, zalantzarik gabe, eragin handia du Dillinger-en katalogo osoan.
Gustatuko litzaidake gehiago entzutea ere Low Feels Blvd. . Abesti horretan jotzen duen gitarrak asko gogorarazten dit Barruko sekretuak -era Santana. Hala ere, gustatuko litzaidake entzutea zerk inspiratu zizun abestiaren zati hori.
Egia esan, ez dakit nondik etorri zitzaidan buruan. Akorde aldaketak Billy bateria-jotzailearen eta nire artean nahastu egin ziren eta gero sendotu egin ziren ideia fresko batzuk topatu ondoren. Bakarlaria guztiz inprobisatu zuten estudioan. Hala ere, nahi nuen jokoan arima eta sentimendua mantentzen nituela ziurtatu nahi nuen, denbora sinadura bitxiak izan arren. Agian hortik datoz Santana giroa.
Zenbat eragin handia duen Frank Zappa Dillinger-en?
Uste dut behin betiko eragina duela, baina ez Mahavishnu Orkestrak eta Miles Davisek bezainbeste. Dillingerrekin errepidean nengoela sartu nintzen Zappan, egia esan. Geroago Dweezil-ekin lankidetzan aritu nintzen zenbait gauzatan eta nire beste taldeko baxu jolearekin Giraffe Tongue Orchestra Jokatu zuen Zappa Plays-en Zappa urte askotan. Zalantzarik gabe, lotura dago hor, ziur.
Azken bi abestietako kateak Disoziazioa, Ezer ez ahazteko eta izenburuko ebakiak ere ukitu ederra dira.
Mahavishnuko biolin jolea eta Zapparekin batera jotzen zuena, Jean-Luc Ponty , harrigarria da, eta disko horietako kordak izan ziren, benetan, biolinetako inspirazioa Disoziazioa. Biolin asko lortu zenuen gitarraren lerroak jarraituz, batez ere antzeko disko batean Apokalipsia , George Martin-ek Londresko Orkestra Sinfonikoarekin ekoiztu zuena. 
Ben Weinman gitarra-jolea, Billy Rymer bateria-jolea, Greg Puciato ahotsa eta Liam Wilson baxu-jotzailea The Dillinger Escape Plan taldekoak.Michael Loccisano / Getty Images SXSW-rako
Faith No More eta Mr. Bungle -bereziki John Zorn-ekin zuten lotura- jazzean sakondu zaituzte?
Zalantzarik gabe. Faith No More ile metal ugari bezala aldi berean gertatzen ari zen taldea zen, eta musika estilo desberdinetara bultzatzen jarraitzen zuten. Eragin desberdinak nahastu eta funtzionatu ahal duzula konturatzeko konfiantza eman didate. Eta gero sakonago sartu nintzen Bungle jauna .
Izan ere, Dillinger-ek 1999an egin zuen gure lehen bira handia Mr. Bungle-rekin. Lehen ere izan zen Infinitua kalkulatzea atera zen. Estudiotik atera berria ginen diskoa grabatzen, eta furgoneta batean sartu eta errepidera atera ginen tipo horiekin. Eta Pattonen bidez, asko ikasi nuen Zorn eta Naked City-ri buruz eta horrelako gauzei buruz.
Bungle-i buruz hitz egitean, harrigarria da Trevor Dunn gaur egun jazz modernoaren baxu jotzaile entzutetsuenetakoa dela pentsatzea.
Trevor, gizona ... Eserita ikusiko nuke partiturak aztertzen, eta jazz mota guztiak ikasten nituen berarekin baxu zutik lortzeko. Bira hartan zehar Bungle-en ondorengo bizitza prestatzen aritu zen baxu morroi hau izateko, eta benetan inspiratzailea izan zen lekukoa hartzea.
Hain zuzen, musika astuna funtsezkoa izan da hainbeste jendearentzat prog edo jazzean sartzeko, ziur asko.
Gure gitarra jotzailea, Kevin Antreassian, nire laguna da, duela urte asko eta asko gitarra eskolak ematen nituen. Nahiko merkatura hurbildu zitzaidan zentro komertzial batean, eta esan zidan: Ei, bertako mutil bat naiz eta jolasten ikasi nahi dut. Garai hartan Korn bezalako musika eta kaka astunagoak besterik ez zituen jasaten, musika astuna edozein izanda ere underground edo gutxiago ohiko gauzak eskuratzeko aukera ez zuten jendearentzat eskuragarria zen.
Baina egia da gure ikasgai gehienak ni musika jotzen ari nintzela izan nintzen. Egia esan, King Crimson-i buruz hitz egitean, laster bihurtu zen munduko talde gogokoena. Eta orain, urte asko geroago, nire taldean dago eta gitarra jotzaile harrigarria da. Zalantzarik gabe, horretan sartu zen ni eta Dillinger-en bidez, eta ilusio handia egiten dit nirekin taldean egoteak. 
Greg Puciato bokala, Ben Weinman gitarra jolea, Billy Rymer bateria jolea, Liam Wilson baxu jotzailea eta James Love The Dillinger Escape Plan gitarrista.Michael Loccisano / Getty Images SXSW-rako
Kaleratu egin zenuen Disoziazioa zeure etiketan, Party Smasher . Zure diskoaren jabe izateko askatasunak izateak ba al zuen garrantzirik diskoa nola atera zen?
Askatasuna? Esan nahi dut, ziur, askatasun gehiago ematen duela. Baina gehiago da sentimendu hori gure erara onartzea eta horren guztiaren gaineko kontrol osoa edukitzea etiketa bateko fanbase publiko masiboa izatea baino. Momentu honetan, ez gaude benetan kezkatuta inor handitzeaz edo inor gailentzeaz. Hemen gure gauza egiten ari gara, beraz, zentzuzkoa zen guk geuk egiten hastea.
Eta bira honen ondoren Dillingerrek behera egingo duela jakitean, interesgarria izango da hemendik aurrera bidaiak nora eramango zaituen ikustea.
Bai, eta ziur nago batzuek elkarrekin lan egingo dugula. Ez da gure artean berriro hitz egingo ez dugunik.
Baina, zalantzarik gabe, hartzen dituzun norabideak egiten ditu Disoziazioa are interesgarriagoa Dillinger-en amaierako puntu honen kontzeptua talde gisa gogoan hartuta. Batez ere horrelako abesti bat entzuten duzunean Fuga , musika elektronikoak bandaren sormen esparruan izan zuen eragin handiari buruz esaten zenuenera itzultzen da.
Egia esan, duela urte asko ari nintzen lanean autobus turistikoan, denbora modu batean zintzotasunez pasatzeko. Pista horretan, sintetizadorearen software eta gitarra efektu horrekin guztia sortu nuen. Benetako danborren jarraipena egin nuen horretarako.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HCegZQcP5Ps&w=560&h=315]
Zein izan zen diskoa izendatzeko istorioa Disoziazioa ? Terminoaren zein testuingurutan pentsatzen ari zinen?
Gure abeslariak, Greg, izena jarri zion diskoari. Ez zait asko gustatzen haren letra edo abestien izenburuetan hitz egitea, oso pertsonalak direlako eta askotan jendeak normalean kenduko lizkiekeena baino oso bestelakoa sinbolizatzen dute. Esango dut disko honetan asko kodependentziaz eta gure banakotasuna onartuz jorratzen dela zuzenean.
Internet Metal Trolls-en iruzkin batzuk irakurri ditut eta horietako batzuk pixka bat gaziak dira Dillinger-ek jarraitzen duen norabide guztiei buruz. Disoziazioa . Ni bezalako zale batzuek ezusteko maila hori zehazki sintonizatzen duten bitartean, negatibitate pragmatiko horrek batere molestatzen al zaitu, batez ere talde honek suposatzen duenaren inguruko zure ikuspegiaren testuinguruan?
Inoiz ez nau molestatzen norbait gure taldean sartzen ez denean. Musika hau polarizatzen omen da eta gure zale gehienek ez dute egiten dugun hori guztiz bereganatzen askok entzuten duten arte eta doinuekin denbora asko igaro arte.
Kezkatzen nau jendeak gure katalogoaren historia benetan jakin gabe hitz egiten duenean. Dillingerrek idatzi eta kaleratu zuen lehen abestia fusio instrumentaleko abestia izan zen. Oso melodikoa. Deitzen zen Kontuz jarraitu . Oso erabaki kontzientea hartu genuen, oso goiz, sekula sormen txoko batera ez sartzeko.
