The Game of Thrones irekitzeko kredituak helburu oso zehatz batekin sortu ziren.HBO Game of Thrones bueltan da, jaun-andreok, ziur zaudeten arren ez gintuen behar hori esateko. Zazpi denboraldi baino gehiagotan, zaleek atzerapausoak, jokaldi politikoak, leialtasunak aldatu eta naturaz gaindiko mehatxuak ikusi dituzte. Pertsonaia maiteek burua galdu dute, eta pertsonaia gaiztoek zeruko dragoien putzu handian batu zaizkie. Guztiaren bidez, konstante bat izan dugu: ikuskizunaren hasierako kreditu ikonikoak. Konpositorea Ramin Djawadi Zalantzarik gabeko abesti gogotsua da noski, baina ikuskizunaren kokapen gakoen animazio zehatza da fikziozko mundu honi buruz dugun oinarriaren oinarria. Izan ere, egitura bera Game of Thrones erabat desberdina izango zen kreditu horiengatik izan ez balitz.
Angus Wall, zinema editorea eta izenburuko diseinatzailea, eta Kirk Shintani, a52 eta Elastic-eko CG-ko burua, seriearen hasierako kredituen atzean dauden animazio eta efektu bisualen estudioak, agerian utzi zuten David Benioff eta D.B. Weiss-ek hasierako konfigurazio guztiz desberdina zuen Game of Thrones —Orain ondo baino kalte gehiago eragin dezakeen batek errekorrek sortutako serieak .
Harpidetu Braganca-en Entertainment Newsletter-era
Pilotuari tiro egin zioten eta konturatu ziren nahasmena zegoela sortzen laguntzen zuten mundu honetan gauzak gertatzen ari zirela, Wall-ek Braganca-i esan zionez. Beraz, eszenen artean sartzen ziren mapa sorta zikin eta zikin hauek bota genituen, hurrengo eszenara joan zinen kokapenetik eramateko. Azkar konturatu ginen zentzu narratiboan izugarrizko disruptiboa zela, baina nabarmendu genuen edozein ikuskizun fantastikoren arazoa: bizi garen munduan ez badago, nola jakin kokapen desberdinak non dauden?
Azkar ikusi zen izenburuen sekuentziak seriearen rol erabilgarria izan zezakeela, kondaira gisa edo fantasiazko liburu gehienen hasieran aurkitzen zen mapan. Inplikatutako sormen taldeak hasierako kredituek funtzio pragmatiko bera bete zezaketela ondorioztatu zutenean, ikuskizunaren kokapenen irudikapenak modu bisualean erakargarriak sortzeko misioa izan zuten.
Ekoizpenaren erreferentziekin hasi ginen, esan zion Shintani Braganca-i. 1. denboraldirako eraiki nahi genituen kokapenetarako argazki eta arte kontzeptual ugari eskaini zizkiguten. Hortik aurrera kokapenak nolakoak ziren eta nola diseinatu genituen gure diseinu hizkuntzara egokitzeko gai izan ginen. Denbora dezente eman genuen kokapen bakoitza nolakoa izango zen lantzen, beraz, kontzeptu arteak berebiziko garrantzia zuen. Itxura, estilo eta egitura osagai ugari probatu ditugu.
Shintani eta Wall-ek hainbat iturritatik hartu zuten arrastoa, Leonardo DaVinciren diseinuen mekanika primitibo baina dotoretik hasi eta steampunk-en engranaje eta palanka industrial bisualetara. Ezinbestekoa zen pantailako animaziozko irudikapenak ikuskizunean bertan aurkituko zenituzkeen materialez soilik osatuta egotea, hala nola metala, zura, pergaminoa, larrua eta beira. Taldeak hasierako kredituen 30 bertsio inguru sortu ditu lehen zazpi denboraldietan.
Nire ustez, erronka beti asmatzen ari da ikuslea poztuko duten xehetasun eta loraldi berriak nola gehitu ditzakegun, esan zuen Wallek.
Shintanik gaineratu du beraien helburua beti entretenitzea izan dela eta serieko mikrokosmos gisa zerbitzatzen ari zela ikusleari jakinarazi eta 8. denboraldiaren erabateko birmoldaketaren ondoren, horma hautsia eta King's Landing eta Winterfell barnealdeko zundaketa leuna agertzen zirenak, asko ados egongo lirateke misio hau bete dutela.
Shintani-k dioenez, gure izenburuen diseinu nagusiak etengabe hedatzen ari den mundua zehatz islatzen duela uste dut Game of Thrones , eta ikuskizunaren eskala epikoa helarazi ahal izan genuen.
